Brian Michael Bendis citazioni famose

Scrivere. Scrivi ogni giorno. Scrivi onestamente. Scrivere qualcosa che doesnâ € ™t esiste, e si desidera ha fatto. Leggete. Imparare. Studio. Guarda la gente. Ascolta quello che dicono, ascolta come lo dicono e ascolta quello che non dicono. Sorprenditi. Spaventati.

Ho guardato Tank Girl, che è il fumetto più bello di sempre. Il film non ha reso il fumetto meno interessante. Il fumetto è ancora il fumetto.

Non mi stancherò mai di crescere i miei figli, ma altre persone potrebbero ammalarsi di loro.

I libri sono i libri, e molte cose sono una versione del tuo id o del tuo ego.

Sei bravo quanto le persone con cui stai.

L'unica dannata cosa che ho imparato in tutti i miei anni alla scuola d'arte è che un pezzo non è mai finito, è appena finito. Devi fidarti della tua voce interiore, dei tuoi istinti, quando ti dicono matite abbassate. E ti rimbocchi le maniche e ricominci da capo.

Il trucco è non preoccuparsi di ciò che TUTTI pensano di te e solo preoccuparsi di ciò che le persone GIUSTE pensano di te.

Il disegno e la lavorazione della storia sono divertenti, ma è il significato generale che conta per me. Potrebbe sfuggire ad alcune persone che vogliono solo leggere un fumetto, e va bene. Il significato generale è ciò che conta.

Anche nella storia dei fumetti, dei film e della musica, è sempre quando le cose sono al loro fondo, sia creativamente che finanziariamente, c'è più possibilità in corso.

Ero appassionato di fumetti perché questi erano i miei veri modelli maschili, anche se all'epoca non lo sapevo.

Se amassi tutto ciò che stai scrivendo, illuderesti te stesso o un narcisista completo e assoluto. Non si tratta di apprezzare ciò che scrivi, si tratta di migliorare con ogni parola, a poco a poco, esplorando il tuo mestiere, diventando l'artista che speri di essere un giorno. E puoi farlo solo lavorando ogni giorno. Non succede durante la notte, non succede durante un fine settimana, è una ricerca per tutta la vita.

Ma devi guardare il tuo lavoro con un occhio critico onesto. Lavora sulle cose su cui hai bisogno di lavorare. Spaventati. Sorprenditi. Se non ti piace il modo in cui sta andando, hai il controllo completo su come cambiare il corso. Questa è una delle cose migliori di fare questo.

Lo vedo anche con scrittori esperti: si preoccupano così tanto della trama che perdono di vista i personaggi. Perdono di vista il motivo per cui stanno raccontando la storia. Non lasciano che i personaggi parlino davvero. I personaggi inizieranno a dettare la storia in modi a volte sorprendenti, emotivi e divertenti. Se gli scrittori non sono aperti a queste sorprese, strangoleranno la vita, la scintilla o lo spirito del loro lavoro.

Gli artisti non sono le tue scimmie artistiche. Sono i tuoi collaboratori. Dovrebbero essere tenuti in debita considerazione per seguire il loro viaggio.

Non puoi avere una scena di combattimento. Secondo me, deve essere un momento del personaggio o un momento della storia.

E avevo lavorato al negozio di fumetti quasi per caso, perché stavo decidendo di guadagnarmi da vivere come artista, sia come insegnante d'arte o illustratore, ed è così che volevo guadagnarmi da vivere.

Mi piace incontrare i fan. Le persone che sono fan dei miei libri sono davvero intelligenti e dedicate, perché alcuni fumetti indipendenti sono difficili da ottenere. Guiderò fino a Pittsburgh o Detroit per metterlo nelle loro mani.

Non guardo mai più le cose una volta che sono fatte.

Ho letto i fumetti di Ed Brubaker fin dalla prima apparizione di Ed Brubaker comics e ogni volta che annuncia un nuovo titolo mormoro a me stesso: ugh! Vorrei averci pensato!

Se ti piacciono i poteri, amerai le vittorie!

Una somiglianza che vedo tra i colleghi e alcune delle persone che leggono i miei libri è che i fumetti erano sicuramente uno sbocco per noi.

Il lettering dovrebbe essere invisibile. Non dovresti notarlo, a meno che non si tratti di un determinato pezzo di narrazione nel design grafico. Sia fatto a mano o digitale, il lettering dovrebbe essere facile per gli occhi e ben posizionato. Dovrebbe aiutare a raccontare la storia e non fare nulla per ostacolarla.

Con ogni sceneggiatura, scrivo una nota al mio collaboratore che dice: "Scrivo la sceneggiatura completa. Ma lo vedi come una guida. Ci porti dove dobbiamo andare come meglio credi. Ho cercato di scrivere qualcosa per te. Se siete d'accordo con le mie scelte, bene. Se no, fai quello che devi fare.'

Beh, sono passati circa 100 anni e ogni tentativo di unione di scrittori di fumetti è fallito miseramente. C'è, purtroppo, una lunga storia di pensiero a breve termine e comportamento autodistruttivo tra i miei colleghi creatori di fumetti. Non importa quante storie dell'orrore abbiano sentito, non si spingeranno nemmeno al punto di assumere un avvocato quando ne hanno bisogno. Mi si spezza il cuore. Sono un membro molto orgoglioso del sindacato Writers Guild. E non riesco a immaginare che i miei colleghi creatori di fumetti siano in grado di mettere insieme qualcosa del genere.