Mike Figgis citazioni famose

Non c'è niente come l'idea di non riuscire in modo spettacolare a eccitare un regista

Il mondo è un luogo infinitamente affascinante, tragico e divertente.

Ho fatto il mio primo film in 16mm. Poi ho iniziato a usare 35mm. Poi ho iniziato a lavorare a Hollywood. E ho iniziato a capire davvero come i film sono stati fatti da professionisti. Devo dire che non sono rimasto molto colpito.

Ovviamente, cerco di far funzionare i film per un pubblico. Questo è il punto principale di fare un film, e in retrospettiva, si può vedere che alcuni film, diciamo Lasciare Las Vegas, hanno dimostrato il proprio successo.

Suono pianoforte e tromba. Ho studiato chitarra classica.

Poi mi sono interessato al dramma e, quasi per caso, sono andato alla deriva nel cinema.

Nel discutere il processo con gli attori, ho chiarito loro che potevano improvvisare, ma che la somma totale della loro improvvisazione doveva impartire determinati punti della trama e materiale schematico.

Il potere del suono di mettere un pubblico in un certo stato psicologico è ampiamente sottovalutato. E più conosci la musica e l'armonia, più puoi farlo.

È difficile lavorare con attori molto ricchi, perché inevitabilmente diventano un po ' viziati, e i manager e gli agenti tendono a controllare le cose più di quanto non sia sano.

In un certo senso, la storia dello sviluppo del jazz è un piccolo specchio dello sviluppo della musica classica attraverso i secoli. Ora il jazz è una forma vivente di musica originale, mentre la musica classica è arrivata alla fine del suo ciclo in termini di esplorazione della sua forma.

Quando faccio la musica, faccio ascoltare ai musicisti ciò che sta accadendo nel film. In questo modo trattano il dialogo come se fosse un cantante.

Mi sono aggrappato a piccoli schizzi musicali che pensavo potessero essere utili, e più tempo dedico a farli per ogni film, più devo attingere.

Una delle cose che amo del cinema è la gamma.

Non ho fatto niente di cui mi vergogno o che pensavo fosse davvero brutto.

Sono un grande fan del cinema mondiale, perché ogni paese usa il cinema in modo molto individuale.

Ho iniziato a usare il cinema come parte della performance teatrale dal vivo-quella che una volta si chiamava performance art-e sono diventato incuriosito dal cinema.

C'è una tristezza nella condizione umana per cui penso che la musica sia buona. Dà un contrappunto alla bellezza visiva e aggiunge profondità alle immagini che non avrebbero se la musica non fosse lì.

Direi sicuramente che film come Time Code e The Loss of Sexual Innocence sono stati molto più gratificanti per me in termini di capacità di andare avanti come regista.

Ho passato la mia vita a sentire persone che cercavano di scusarsi per la musica.

La funzione del movimento della telecamera è di aiutare la narrazione. E ' tutto. Non può essere lì solo per dimostrarsi.

Ma non ho un desiderio così forte di allontanarmi dal cinema.

Mi piace lavorare la mia macchina fotografica come se fosse uno strumento musicale.

Non avevo intenzione di fare il regista.

Sono abbastanza incuriosito da voler continuare e anche provare a lavorare con aziende come Sony per modificare le fotocamere e renderle più user-friendly ed efficienti.

Ogni film è diverso. Time Code è stato molto veloce-una questione di mesi. La signorina Julie è stata sul mio scaffale come sceneggiatura per circa sette o otto anni. Ma poi il processo di ripresa è stato molto veloce - 16 giorni.

I film occupano così tanto tempo, e con il teatro, devi pianificare un periodo di tempo che puoi essere libero.

Potrei avere una chitarra o un pianoforte sul set per suonare qualcosa per gli attori.

Ti assicuri che ci sia una struttura interessante per loro da giocare, quindi fai versioni temporanee e provala sul film. Con il tempo i giocatori vengono alla sessione di registrazione, ho trovato ciò che funziona. Quindi non sto sprecando il loro tempo.