Gavin Bryars citazioni famose

C'è un altro modo di fare musica, toccando la vita e i sentimenti della gente comune.

L'elemento virtuoso nel suonare jazz, tutte quelle corse molto veloci negli estremi superiori, semplicemente non mi piace. Ecco perché non voglio rendere il mio concerto "virtuosistico" nel senso di uno spettacolo tecnico. Voglio un bel suono e una linea melodica e lirica. Sono più interessato al modo in cui qualcuno può suonare musicalmente.

La storia della musica scorre sotto i ponti da molti anni.

Ricordo che una volta, quando ho iniziato a scrivere per il sassofono contralto, un sassofonista mi ha detto di pensarlo come un incrocio tra un oboe e una viola, ma più forte.

Scrivendo musica tonale ora, non stai scrivendo nel 19 ° secolo.

Ciò che una volta era sotterraneo ora sta venendo alla superficie.

L'area accademica della nuova musica o dei festival di musica moderna non è qualcosa che mi attrae affatto.

Eppure, i compositori americani che lavorano in Francia hanno avuto un momento piuttosto difficile.

In qualche modo nel 20 ° secolo si è sviluppata l'idea che la musica è un'attività o un'abilità che non è comprensibile per l'uomo della strada. Questa è un'affermazione arrogante e non necessariamente vera.

Nel corso degli anni ho cercato di sviluppare qualcosa che è tecnicamente assicurato.

Come avevo già collaborato con artisti visivi sia su installazioni, su performance, nel contesto di opere teatrali e come avevo insegnato per un certo periodo nei college d'arte, l'idea di scrivere musica in risposta alla pittura non era aliena.

È un po ' come frequentare un seminario universitario in cui stai parlando con alcuni specialisti dotati che consegnano un documento a un pubblico di loro coetanei. Questo è un modo di fare musica.

Persone come Arvo Part non sarebbero state prese sul serio 20 anni fa.

Lavoro molto velocemente, mantenendo le idee fluenti ma assicurandomi che vengano fuori nel modo in cui intendevo.

Come una forma musicale apparentemente rigorosa, rompe il tutto di cinque minuti nelle sue parti strutturali: un preambolo descrittivo, l'azione di prendere le carte, lo sviluppo della manipolazione delle carte e la rivelazione di ciò che è stato raggiunto.

Ho amici che hanno un impianto di masterizzazione di CD a Hollywood e sono molto scettici sulla comprensione della tecnologia digitale da parte delle case discografiche europee.

Allo stesso modo è possibile effettuare una transizione da un insieme di strumenti a un altro impercettibilmente.

Una cosa che sto facendo per la nuova registrazione di Titanic è in realtà portare in diversi spazi acustici.

L'artigianato fa parte del processo creativo.

Attualmente passo molto tempo a pensare all'orchestrazione e ad ogni dettaglio di un pezzo.

Sto scrivendo qualcosa che trovo soddisfacente e a cui sono pronto a dare il mio nome come compositore.

Ha senso investire in nuovi lavori. È quasi come avere un dipartimento di ricerca in un laboratorio scientifico. Devi provare le cose. Farai dei brutti errori. Alcune cose falliranno, ma almeno darai energia all'organizzazione.

So che John Adams ha avuto difficoltà a dirigere ensemble francesi.

Quando Philip Glass mi ha chiesto se sarei stato interessato a fare una nuova registrazione di Jesus' Blood, ha pensato che avrei fatto qualcosa di simile alla prima versione e voleva sapere quali altri pezzi sarebbero stati sullo stesso CD.