Chris Ware citazioni famose

Non c'è assolutamente nessun singolo aspetto della propria personalità che sia più importante da sviluppare dell'empatia, che non è un'abilità in cui agli uomini viene tipicamente chiesto di eccellere. Credo che l'empatia non sia solo il nucleo dell'arte, della letteratura e della musica, ma dovrebbe anche essere al centro della società, dall'etica all'economia.

Sto solo cercando di presentare un ritratto onesto della cupidigia dell'ambizione umana come posso. Spero che sia piuttosto edificante, in realtà, dal momento che trovo il tipo di cieco ottimismo e la risata vuota di una grande quantità di "cultura contemporanea" più deprimente di qualcosa che ammette un potenziale di delusione e un senso rosicchiante di derisione esistenziale.

Non mi considero un illustratore. Mi considero un fumettista. Scrivo la storia con le immagini - non illustrerò la storia con le immagini.

Il mondo moderno sembra prendere in giro le persone in molti modi.

Mentre in un ricordo si modificano le cose e si ristrutturano le cose per sembrare un po ' più eroiche, o per concentrarsi su aspetti particolari che ingrandiscono o riducono certe cose.

C'è un ritmo alle parole combinato con le immagini [in un fumetto]. Ogni volta che sto lavorando a un fumetto lo rileggo, probabilmente centinaia di volte per prestare attenzione a come funzionano tutte queste cose. A volte anche cambiare l'angolazione del sopracciglio di un personaggio può davvero, seriamente alterare l'effetto e l'interpretazione generale di una scena. E l'inserimento di una pausa o di un colpo di tosse o di un annusamento, e tutte queste cose che facciamo in conversazione, può portare alla vita in un modo strano.

Comic strip è quasi come la musica su una pagina che si esegue nella vostra mente. Non sono solo immagini. C'è un ritmo e una struttura particolare che è diversa da qualsiasi altra cosa. È letteralmente come la musica. Lo senti nella tua mente mentre lo leggi.

C'è qualcosa nel mezzo [nei fumetti] che consente una simulazione dell'esperienza reale con l'ulteriore vantaggio di leggere effettivamente. Stai leggendo le immagini, ma le stai anche guardando. È una sorta di attività combinata che non riesco davvero a pensare a nessun altro mezzo che abbia, ad esempio, un film straniero quando stai leggendo e vedendo. Esso consente per tutti i tipi di associazioni che potrebbero non venire con solo parole o solo immagini.

I fumetti sono diversi dalla scrittura perché quando disegni qualcosa stai cercando di visualizzarlo e stai cercando di metterti in quello spazio. E quando stai disegnando qualcosa, mi vengono in mente tutti i tipi di associazioni che non avrei mai pensato altrimenti.

Fortunatamente, sono in grado di guadagnarmi da vivere con i fumetti, quindi ho il privilegio di essere abbastanza esigente, anche se la maggior parte dei fumettisti non può permettersi di esserlo. È davvero una situazione scomoda, dal momento che non sono un illustratore, anche se ricevo chiamate da aziende moralmente indifendibili che mi offrono soldi per decorare le loro ambizioni. È estremamente raro, quasi inaudito, infatti, che mi venga chiesto di fare una striscia a fumetti. Gli scrittori ricevono chiamate per pen Toyota advertisements? Ai compositori viene chiesto di scrivere pezzi da camera sulle macchine da esercizio?

Ero abituato ad essere antipatico da bambino. Non che non me lo meritassi: ero una creatura piuttosto triste e poco attraente, e lo sono ancora, credo. È un po 'semplicistico pensare che si cerchi di fare cose che spieghino la propria repulsività come persona, ma c'è un po' di verità. Quindi, quando leggo qualcosa di sfavorevole, lo prendo sempre profondamente personalmente. È come se i miei sforzi fossero stati vani, e dovrei semplicemente smettere.

Non mi fido dell'arte che promette un joyride di 24 ore. In effetti, sembra esserci un moderno senso di diritto per tali costanti "alti", che è un atteggiamento ripugnante in qualsiasi modo si scelga di guardarlo. Credo fermamente nella possibilità della felicità, però; è solo qualcosa che penso, giustamente, sia raro nella sua forma genuina, e che non possa essere contraffatto.

Il disegno "reale" riguarda le specifiche. Si tratta di descrivere un oggetto nel modo più accurato possibile. In un fumetto devi disegnare un'immagine dell'idea dell'oggetto. Devi disegnare la parola che stai immaginando, quindi devi mescolare le specifiche con essa affinché funzioni come una storia. Ma stai ancora lavorando con parole disegnate.

Non penso che ci sia un fumettista indipendente la cui roba non mi piace o non rispetto in un modo o nell'altro. Siamo tutti lavoratori marginali-siamo praticamente stranezze mediche-quindi non vedo perché non possiamo essere tutti gentili l'uno con l'altro.

Disegnare su un computer non ha alcun senso per me. Non è intuitivo.

I cartoni animati non sono disegni reali, perché sono disegni destinati ad essere letti.

Un libro a volte sembra imporre una linea di condotta alla vita che la vita reale in realtà non ha.

Credo che lo sviluppo del linguaggio - di denominazione, categorizzazione, concettualizzazione-distrugge la nostra capacità di vedere con l'avanzare dell'età.

A volte mi preoccupo di essere troppo coinvolto nella morbidezza nauseante della mia linea, quando tutto ciò che sto cercando di fare è renderlo il più chiaro possibile.

Nessuno si incolpa se non capisce un cartone animato, come potrebbe con un dipinto o un'arte" reale"; pensano semplicemente che sia un brutto cartone animato.

Ho avuto una firma disordinato come un bambino, e mia nonna ha detto che questo ha suggerito che non avevo alcun riguardo per le altre persone. Aveva ragione.

La mia testa sembra un prosciutto crudo con gli occhiali.

Mia madre è sempre stata incoraggiante sul mio desiderio di essere un'artista.

Una delle cose che mi ha attratto di più dei fumetti è che puoi scegliere quelli che ti piacciono e costruire il tuo pantheon personale.

Il vero potere dei fumetti è scrivere mentre disegni.

Beh, ci sono vignettisti migliori ora di quanto non ci siano mai stati. Lo credo fermamente. C'è un lavoro incredibile in corso.

Da bambini, mentre impariamo cosa sono le cose, stiamo lentamente imparando a respingerle visivamente. Da adulti, completamente immersi in parole e concetti, passiamo quasi tutto il nostro tempo a pensare e preoccuparci del passato e del futuro, quasi mai a guardare o interagire visivamente con il mondo.

Posso sicuramente dire che di tutti i miei amici che considero davvero grandi fumettisti, stiamo tutti cercando di mirare fondamentalmente alla stessa cosa, che è una rappresentazione sempre più vicina di ciò che si prova ad essere vivi.

Immagino che non mi piaccia stare fisicamente di fronte a persone che non conosco molto bene, perché mi aspetto di essere "visto" o, peggio ancora, immediatamente odiato.

La cosa che mi piace di più dei libri è che chiunque può permetterseli. Hanno un'innata mancanza di valore.

Mia nonna era una narratrice senza pari che mi ha dato un'anteprima di come la vita potrebbe andare a finire, e ha anche rafforzato la mia empatia.

Invecchiando mi sono occasionalmente trovato nostalgico per i precedenti periodi di solitudine, anche se mi rendo conto che è anche probabilmente una falsa nostalgia, poiché so che non c'era niente che desiderassi di più durante quei periodi che non essere solo, qualunque cosa significhi.

Una delle cose più preziose che uno dei miei insegnanti d'arte mi ha detto è stata: "Non arrabbiarti con le critiche". Valuta il fatto che almeno qualcuno abbia notato quello che hai fatto.

Ogni città è iniziata come un campeggio-pg. 25

Anche la diffusione deludente di una tenda pura può suggerire il bouquet più colorato di segreti indicibili.

È in qualche modo più confortante immaginare che la propria sofferenza sia unica e misurarsi con ciò che non si sa, piuttosto che con ciò che si fa.

Penso che abbia più a che fare con il modo in cui una storia viene raccontata, se si sente reale sia attraverso la musica del racconto o l'onestà della storia.

Ultimamente, non posso scuotere la sensazione che ho vissuto un sogno negli ultimi 10 anni o giù di lì; Non posso rappresentare la maggior parte dei miei 20 anni, e devo continuamente ricordare a me stesso che certe persone sono morte ora e molti dei miei amici hanno figli.

Ho la preponderanza di sembrare compiaciuto nelle foto; qualcosa a che fare con il modo in cui la mia bocca si presenta agli angoli.

La cosa che non capisco è perché così spesso si sente parlare dei frutti del lavoro umano come se fosse tutta la creazione di una razza aliena.

Per lo più, ero interessato solo alla televisione da bambino, e la maggior parte del materiale di lettura che ho raccolto era un'aggiunta a quella preoccupazione centrale, fumetti e riviste inclusi.

I fumetti, almeno in forma periodica, esistono quasi del tutto privi di qualsiasi pretesa; il mondo critico dell'arte li tocca a malapena, e sono al 100% personali.

Durante i miei anni di Austin, stavo disegnando una striscia regolare per il giornale dell'Università del Texas, andando a scuola, consegnando sangue e cercando di cambiare il mio approccio e "stile" il più possibile, dal momento che sapevo che avrei calcificato man mano che invecchiavo.

Preferisco immaginare che mia moglie, alcuni amici e occasionalmente mia madre siano gli unici a leggere quello che faccio, anche se mi rendo conto che questo è un po ' irrealistico.

A differenza della scrittura in prosa, lo strano processo di scrittura con le immagini incoraggia associazioni e ricordi ad accumularsi letteralmente davanti ai tuoi occhi; persone, luoghi ed eventi appaiono dal nulla. Le porte si aprono in stanze ricordate dall'infanzia, i volti si formano in parenti morti e gli amori lontani appaiono, quasi magicamente, sulla pagina - tutti ingannevolmente gestibili, viscerali, le combinazioni a volte persino rivelatrici.

Non riesco ancora a superare l'idea che gli adulti rispettabili ora vadano a vedere film di supereroi e che tali film vengano recensiti sul "New Yorker"."Chiaramente, sono seriamente al passo con i tempi.