Jonas Mekas citazioni famose

Per un artista, essere normale è un disastro

Alla fine, le civiltà periscono perché ascoltano i loro politici e non i loro poeti.

Improvvisamente gli spettacoli di intermedia sono in tutta la città..La loro rimane l'espressione più drammatica della generazione contemporanea. Il luogo in cui i suoi bisogni e le sue disperazioni sono più drammaticamente divisi. Alla plastica Inevitabile è tutto Qui e ora e il futuro.

La natura della videocamera ti fa davvero concentrare sul presente. Dal momento che sono sempre stato un regista diarista, non uno che mette in scena scene con attori, si è sempre trattato del momento presente.

Noi siamo la misura di tutte le cose. E la bellezza della nostra creazione, della nostra arte è proporzionale alla bellezza di noi stessi delle nostre anime.

Cercate le piccole ma essenziali qualità insignificanti, essenziali per la vita

In Lituania, sono conosciuto come un poeta, e non si preoccupano del mio cinema. In Europa non conoscono la mia poesia; in Europa sono un regista. Ma qui, negli Stati Uniti, sono solo un anticonformista!

Non sono un artista astratto, lo lascio agli altri. Per me, l'arte astratta si è conclusa con il "Quadrato nero" di Kazimir Malevich."Continuare è insensato.

La maggior parte dei miei video sono costituiti da frammenti, lunghi uno o due minuti. Sono haiku o schizzi. Ne ho migliaia.

Lavoro sempre solo con gli amici, ma deve riguardare loro e me stesso. Perché filmare solo momenti molto personali, niente di pre-pianificato, messo in scena o scritto, deve essere reale e spontaneo. Alcuni di loro sono diventati famosi, alcuni non sono ancora famosi, alcuni non saranno mai famosi. Ma sono tutti miei amici.

Faccio film casalinghi - quindi vivo. Vivo - quindi faccio film casalinghi

Dal 1950 tengo un diario cinematografico. Ho camminato con la mia Bolex e ho reagito alla realtà immediata: situazioni, amici, New York, stagioni dell'anno. In alcuni giorni scatto dieci fotogrammi, in altri dieci secondi, ancora in altri dieci minuti. O non sparo niente. Walden contiene materiale degli anni 1964-1968 messo insieme in ordine cronologico.

Sono un regista, ma le mie procedure di lavoro sono diverse. Tutta la mia strutturazione di base è fatta durante le riprese. Sai, per quanto tempo tengo lo scatto, l'esposizione o la velocità - più lenta o più veloce, ecc. Questo è strutturare. E poi c'è una seconda fase di strutturazione che viene dopo quando comincio a mettere insieme quei pezzi.

Non sono tanto nel futuro come sempre nel presente. Il futuro si prende sempre cura di se stesso. Quello che faccio ora con la mia videocamera, può solo registrare ciò che sta accadendo ora. Sto celebrando la realtà e l'essenza del momento. E questa è la sfida più grande che ho.

Una volta che si cambia la tecnologia-da una fotocamera a pellicola a una videocamera, o da una fotocamera da 8 mm a 16 mm-si cambia completamente il contenuto. Con 8 mm, una foglia su un albero sarà composta forse da quattro grani. Quindi è molto impressionista, quasi come Seurat. Se si passa a 16 mm, la tecnologia ti dà centinaia di grani su quella foglia.

Sono molto attivo su Internet. Nel 2007, ho fatto un film ogni giorno e l'ho pubblicato sul mio sito web. È stato un progetto di 365 giorni, davvero estenuante, ma ho ancora messo un sacco di cose - dalla vita, dagli amici, dalla mia vita.

Sto lavorando in una forma di cinema che può essere descritta, ed è stata descritta, come una forma di cinema diaristico. In altre parole, con materiale della mia vita. Io cammino attraverso la vita con la mia macchina fotografica, e di tanto in tanto filmare. Non penso mai alle sceneggiature, non penso mai ai film, al fare film.

Alcune fotocamere sono più pesanti e devono essere su treppiedi. Altri sono abbastanza piccoli da nascondersi in tasca. Ci sono posti in cui non vuoi sentirti come se stessi disturbando qualcosa, quindi potrei usare una macchina fotografica del genere.

Non c'è altro modo per rompere le convenzioni cinematografiche congelate che attraverso una completa derangement dei sensi cinematografici ufficiali.

La mia vita non è essenzialmente così unica. Su alcuni livelli più profondi ci sentiamo uguali, sappiamo le stesse cose. Quindi se mostro la mia vita 365 giorni, momenti di quei giorni, rifletterà e avrà connessione con la vita di tutti noi.

Il posto non significa niente per me. Posso essere a casa ovunque.

Sì, ho ricevuto la mia prima fotocamera Bolex poche settimane dopo essere stata lasciata a New York dall'Organizzazione delle Nazioni Unite per i rifugiati. Era il 29 ottobre 1949. Con mio fratello Adolfas, volevamo fare un film sugli sfollati, su come ci si sente sradicati dalla propria casa.

Come regista e poeta, sento che è mio dovere essere un occhio e un'antenna per ciò che sta accadendo intorno a me. Ho sempre provato solidarietà con coloro che sono disperati, confusi e abusati e cercano una via d'uscita.

Ho portato Yoko On a New York e le ho dato il suo primo lavoro lì. Stavo curando una rivista chiamata "Cultura cinematografica".'

Abbiamo bisogno di film meno perfetti ma più liberi.

In un prato pieno di fiori, non puoi camminare e respirare quegli odori e vedere tutti quei colori e rimanere arrabbiato. Dobbiamo sostenere la bellezza, la poesia, della vita.

Nel 1962, abbiamo creato la Co-Op dei registi perché nessuno voleva distribuire i nostri film. Se avessimo avuto Internet in quei giorni, non avremmo avuto bisogno della Cooperativa.