George Gershwin citazioni famose

La vita è molto simile al jazz... e ' meglio quando si improvvisa.

La vera musica deve ripetere il pensiero e le ispirazioni delle persone e del tempo.

Sento spesso la musica nel cuore del rumore.

È sempre possibile creare qualcosa di originale.

Quando sono nel mio umore normale, la musica gocciola dalle mie dita.

Di tutta la mia produzione annuale di canzoni, forse due, o al massimo tre, è venuto come risultato di ispirazione. Non possiamo mai contare sull'ispirazione. Quando lo vogliamo di più, non arriva.

Il compositore non si siede e aspetta un'ispirazione per camminare e presentarsi; Fare musica è in realtà poco altro che una questione di invenzione aiutata e incoraggiata dall'emozione. Nel comporre combiniamo ciò che sappiamo della musica con ciò che sentiamo.

Per cosa diavolo vuoi lavorare per qualcun altro? Lavora per te stesso!

L'estate E la vita è facile I pesci saltano E il cotone è alto Oh, il tuo papà è ricco E la tua mamma sta bene lookin 'Così silenzio piccolo bambino ora non piangere Uno di questi mornin's You're gonna rise up singin' Then you'll spread your wings And take to the sky But til that mornin' ain't nothin' can harm you With your daddy And your mammy standin' by.

L'originalità è l'unica cosa che conta. Ma il creatore usa materiale e idee che si verificano intorno a lui e passano attraverso di lui. E dalla sua esperienza viene la creazione originale.

La musica crea una certa vibrazione che provoca indiscutibilmente una reazione fisica. Alla fine la vibrazione corretta per ogni persona sarà trovata e utilizzata.

Un'intera composizione scritta in jazz non poteva vivere.

Quando il jazz viene suonato in un'altra nazione, si chiama americano. Quando si gioca in un altro paese, suona falso. Il jazz è il risultato dell'energia accumulata in America.

Porgy is...an interessante esempio di ciò che può essere fatto dal talento nonostante una cattiva configurazione. Con un libretto che non avrebbe mai dovuto essere accettato su un argomento che non avrebbe mai dovuto essere scelto, un uomo che non avrebbe mai dovuto tentarlo ha scritto un'opera che ha un notevole potere.

Un grattacielo è allo stesso tempo un trionfo della macchina e un'esperienza emotiva tremenda, quasi mozzafiato. Non solo la sua altezza, ma la sua massa e le sue proporzioni sono il risultato di un'emozione, oltre che di un calcolo.

Non molti compositori hanno idee. Molti di loro sanno usare strani strumenti che non richiedono idee.

Scrivere musica non è tanto ispirazione quanto duro lavoro.

Il jazz è una delle cose migliori che puoi trovare nella tua vita, può sempre essere tuo amico.

La cosa straordinaria di mia madre, è così modesta su di me.

Voglio dire subito che francamente credo che Irving Berlin sia il più grande cantautore che abbia mai vissuto.... Le sue canzoni sono squisiti cammei di perfezione, e ognuno di loro è bello come il suo vicino. Irving Berlin rimane, credo, lo Schubert americano.

Perché dovrei limitarmi a una sola donna quando posso avere tutte le donne che voglio?

Cuccetta superiore, cuccetta inferiore, questa è la differenza tra talento e genio.

Tutti i grandi compositori del passato hanno trascorso la maggior parte del loro tempo a studiare. Sentirsi soli non farà il lavoro. Anche un uomo ha bisogno di tecnica.

Perché all'improvviso, ti ho visto lì E attraverso la nebbiosa città di Londra Il sole splendeva ovunque...

I ragazzi europei hanno piccole idee, ma di sicuro sanno come vestirle.

Il dono melodico di Gershwin era fenomenale. Le sue canzoni contengono l'essenza della New York degli anni ' 20 e sono meritatamente diventate classici del loro genere, parte della tradizione della canzone popolare del 20 ° secolo nel senso che sono musica popolare che è stata diffusa dalla tradizione orale (per molti deve aver cantato una canzone di Gershwin senza avere alcuna idea di chi l'abbia scritta).

La tragedia di Gershwin non fu che non riuscì ad attraversare i binari, ma piuttosto che lo fece, e una volta lì nel suo nuovo habitat, fu privato della possibilità di affondare saldamente le sue radici nel nuovo terreno.

Mi piace pensare alla musica come a una scienza emotiva.

Compositori europei moderni...hanno ricevuto in gran parte il loro stimolo, i loro ritmi e impulsi dall'America dell'era delle macchine. Hanno una tradizione molto più antica di tecnica musicale che li ha aiutati a mettere in termini musicali un po ' più chiaramente i pensieri che hanno avuto origine qui. Possono esprimersi in modo più disinvolto.

Il jazz è il risultato dell'energia accumulata in America.

Non ho nemmeno iniziato a suonare il piano fino a quando non avevo circa 13 o 14 anni. Immagino di aver avuto un po ' di talento o come-si-chiama-esso, ma ho praticato regolarmente, e questo è ciò che conta.

Tutte queste storie di persone sedute a comporre sinfonie proprio come se stessero scrivendo una lettera sono molto esagerate; almeno, non è così nel mio lavoro.

Mi ci sono volute tre settimane per scrivere la Rapsodia in blu."Ho sempre voluto scrivere qualcosa di blu e Paul Whiteman ispirato.

Considero il jazz come una musica folk americana; non l'unica, ma una musica molto potente che è probabilmente nel sangue e nei sentimenti del popolo americano più di qualsiasi altro stile di musica folk.