Leonard Bernstein citazioni famose

La musica può nominare l'innominabile e comunicare l'inconoscibile.

Per ottenere grandi cose, sono necessarie due cose: un piano e non abbastanza tempo.

Questa sarà la nostra risposta alla violenza: rendere la musica più intensa, più bella, più devota che mai.

Un liberale è un uomo o una donna o un bambino che attende con ansia un giorno migliore, una notte più tranquilla e un futuro luminoso e infinito.

La chiave del mistero di un grande artista è che per ragioni sconosciute, darà via le sue energie e la sua vita solo per assicurarsi che una nota segua un'altra... e ci lascia con la sensazione che qualcosa è giusto nel mondo.

Puoi sederti lì, teso e preoccupato, congelando le energie creative, oppure puoi iniziare a scrivere qualcosa. Non importa cosa. In cinque o dieci minuti, l'immaginazione si scalderà, la tensione svanirà e un certo spirito e ritmo prenderanno il sopravvento.

Lo snobismo del vino, ovviamente, è in parte showmanship, in parte sofisticazione, in parte conoscenza e in parte bluff

La nostra vita emotivamente più attiva è vissuta nei nostri sogni e le nostre cellule si rinnovano più industriosamente nel sonno. Raggiungiamo il più alto nella meditazione e il più lontano nella preghiera. Nella quiete ogni essere umano è grande; è libero dall'esperienza dell'ostilità; è un poeta e molto simile a un angelo.

La vita senza musica è impensabile.

Non posso vivere un giorno senza ascoltare musica, suonarla , studiarla o pensarci .

Lo strumento più difficile da suonare nell'orchestra è il secondo violino.

La quiete è il nostro modo d'azione più intenso. È nei nostri momenti di profonda quiete che nasce ogni idea, emozione e spinta che alla fine onoriamo con il nome di azione. Raggiungiamo il più alto nella meditazione e il più lontano nella preghiera. Nella quiete ogni essere umano è grande.

La gioia della musica non dovrebbe mai essere interrotta da uno spot.

Il secondo violino. Posso ottenere un sacco di primi violinisti, ma per trovare qualcuno che può suonare il secondo violino con entusiasmo

Sono stato in tutto il mondo e non ho mai visto una statua di un critico.

La vita senza musica è impensabile. La vita senza musica è accademica. Ecco perché il mio contatto con la musica è un abbraccio totale.

L'ispirazione è meravigliosa quando accade, ma lo scrittore deve sviluppare un approccio per il resto del tempo... L'attesa è semplicemente troppo lunga.

La musica, di tutte le arti, si trova in una regione speciale, non illuminata da nessuna stella tranne la propria, e completamente priva di significato ... tranne il suo.

Tecnica è comunicazione: le due parole sono sinonimi nei conduttori.

Ai vecchi tempi, tutti cantavano. Ci si aspettava che cantasse oltre che parlare. Era un segno dell'uomo colto cantare.

Non sono più abbastanza sicuro di quale sia la domanda, ma so che la risposta è sì.

Non mi interessa avere un'orchestra come se stessa. Voglio che suoni come il compositore.

Ogni grande opera d'arte ravviva e riadatta il tempo e lo spazio, e la misura del suo successo è la misura in cui ti rende un abitante di quel mondo - la misura in cui ti invita e ti lascia respirare la sua strana, speciale aria.

Sarebbe bello sentire qualcuno fischiare accidentalmente qualcosa di mio, da qualche parte, solo una volta.

Credo che la più nobile dotazione dell'uomo sia la sua capacità di cambiare.

La vita senza musica non ha senso, la musica senza vita è accademica.

Quale delle mie radici ebraiche seguo?

I bambini devono ricevere l'istruzione musicale con la stessa naturalezza del cibo, con lo stesso piacere che traggono dal gioco della palla, e questo deve accadere fin dall'inizio della loro vita.

Elvis è la più grande forza culturale del ventesimo secolo. Ha introdotto il ritmo a tutto, musica, lingua, vestiti, è una rivoluzione sociale completamente nuova - gli anni ' 60 vengono da esso.

Da Capodanno in poi la prospettiva si illumina; il buon umore perso in uno stato d'animo di fallimenti ritorna. Ho deciso di smettere di lamentarmi.

Credo che dalla terra emerga una poesia musicale che è per natura tonale delle sue fonti. Credo che queste fonti causino l'esistenza di una fonologia della musica, che si evolve dall'universale, ed è conosciuta come la serie armonica.

Einstein diceva che l'esperienza più bella che possiamo avere è il misterioso. Allora perché così tanti di noi cercano di spiegare la bellezza della musica, privandola così del suo mistero?

Un'opera d'arte non risponde alle domande, le provoca; e il suo significato essenziale è nella tensione tra le risposte contraddittorie.

La musica, a causa dei suoi poteri metaforici specifici e di vasta portata, può nominare l'innominabile e comunicare l'inconoscibile.

Forse il requisito principale del direttore d'orchestra è che sia umile davanti al compositore; che non si interponga mai tra la musica e il pubblico; che tutti i suoi sforzi, per quanto faticosi o affascinanti, siano fatti al servizio del significato del compositore - la musica stessa, che, dopo tutto, è l'intera ragione dell'esistenza del direttore d'orchestra.

Quando il tuono brontola, ora l'età dell'oro è morta. Quando i sogni a cui ci siamo aggrappati Cercando di rimanere giovani, ci hanno lasciato invece inariditi e vecchi. Quando il mio coraggio si sgretola, quando mi sento confuso e fragile, Quando il mio spirito vacilla sugli altari in decomposizione E le mie illusioni falliscono go vado avanti proprio in quel momento. Vado avanti di nuovo. Dico che festeggerò un altro giorno. Vado avanti. Se domani crolla E tutto ciò che amo se ne va, affronterò rimpianti per tutti i miei giorni, eppure continuerò ancora.

Sono gli artisti del mondo, i tastieristi e i pensatori che alla fine ci salveranno; che possono articolare, educare, sfidare, insistere, cantare e gridare i grandi sogni.

Quando sono con i compositori, dico che sono un direttore d'orchestra. Quando sono con i direttori d'orchestra, dico che sono un compositore.

Bernstein ha rivelato segreti musicali che sono stati ben noti per oltre 400 anni.

Anche compositori sperimentali, compositori rivoluzionari, sedicenti radicali sono, nello scrivere musica rivoluzionaria, riconoscendo la musica che li ha preceduti proprio cercando di evitarla.

Penso che sia giunto il momento di imparare la lezione del nostro secolo: che il progresso dello spirito umano deve stare al passo con il progresso tecnologico e scientifico, o quello spirito morirà. Spetta ai nostri educatori ricordarlo; e la musica è in cima alla lista dei must spirituali. Quando lo studio delle arti conduce all'adorazione della formula (il cielo non voglia), saremo perduti. Ma finché insistiamo per mantenere la vitalità artistica, siamo in grado di sperare nell'uomo

La Rapsodia non è affatto una composizione. È una serie di paragrafi separati incollati insieme-con una pasta sottile di farina e acqua... Non penso che ci sia stato un melodista così ispirato su questa terra dai tempi di Tchaikovsky... ma se si vuole parlare di un compositore, questa è un'altra questione.