Walter Pater citazioni famose

Tutta l'arte aspira costantemente alla condizione della musica,

I libri sono un rifugio, una sorta di rifugio cloistral, dalle volgarità del mondo attuale.

Bruciare sempre con questa fiamma dura, simile a una gemma, per mantenere questa estasi, è il successo nella vita.

L'importante, quindi, non è che il critico possieda una corretta e astratta definizione di bellezza per l'intelletto, ma un certo tipo di temperamento, il potere di essere profondamente commosso dalla presenza di oggetti belli.

L'arte viene da te proponendoti francamente di dare nient'altro che la massima qualità ai tuoi momenti mentre passano.

Non il frutto dell'esperienza, ma l'esperienza stessa, è il fine.

Perché scrivi sempre poesie? Perché non scrivi prosa? La prosa è molto più difficile.

Una certa stranezza, qualcosa della fioritura dell'aloe, è infatti un elemento in tutte le vere opere d'arte: che ci emozionino o ci sorprendano è indispensabile.

Per lo spirito moderno nulla è, o può essere giustamente conosciuto, se non relativamente e in condizioni.

Ma quando la riflessione comincia a giocare su questi oggetti... come qualche trucco di magia ogni oggetto è sciolto in un gruppo di impressioni - colore, odore, consistenza... E se continuiamo a pensare a questo mondo... l'intero campo di osservazione è sminuito nella camera stretta della mente individuale.

Ogni momento qualche forma cresce perfetta nella mano o nel viso; qualche tono sulle colline o sul mare è più scelto degli altri; qualche stato d'animo di passione o intuizione o eccitazione intellettuale è irresistibilmente reale e attraente per noi - solo per quel momento.

Un libro, come una persona, ha le sue fortune con uno; è fortunato o sfortunato nel momento preciso della sua caduta sulla nostra strada, e spesso per qualche felice incidente conta con noi qualcosa di più del suo valore indipendente.

Una luce improvvisa trasfigura una cosa banale, una banderuola, un mulino a vento, un flagello vagliante, la polvere nella porta del granaio; un momento - e la cosa è svanita, perché era puro effetto; ma lascia dietro di sé un gusto, un desiderio che l'incidente possa accadere di nuovo.

Le teorie o le idee filosofiche, come punti di vista, strumenti di critica, possono aiutarci a raccogliere ciò che altrimenti potrebbe passare inosservato da noi.

Il servizio della filosofia, della cultura speculativa, verso lo spirito umano, è di risvegliarlo, di spaventarlo a una vita di costante e ansiosa osservazione.

Come possiamo passare più rapidamente da un punto all'altro, ed essere sempre presenti al centro dove il maggior numero di forze vitali si unisce nella loro energia più pura?

Di tale saggezza, la passione poetica, il desiderio di bellezza, l'amore per l'arte per se stessa, ha più. Perché l'arte viene da te proponendo francamente di dare nient'altro che la più alta qualità ai nostri momentsasthey pass,e semplicemente per quei moment'sake.

Ogni prodotto intellettuale deve essere giudicato dal punto di vista dell'epoca e delle persone in cui è stato prodotto.

Tutta l'arte non consiste che nell'eliminazione dell'eccedenza.

A fini superiori o inferiori, essi [la maggior parte dell'umanità] si muovono troppo spesso con un aspetto triste, con un'andatura affrettata e ignobile, diventando, inconsciamente, qualcosa come spine, nella loro ansia di portare l'uva; è possibile che le persone, nel perseguimento di fini anche grandi, diventino magre e impoverite nello spirito e nel temperamento, diminuendo così la somma della perfezione nel mondo, alle sue stesse fonti.

Per noi la necessità non è come un tempo un'immagine senza di noi, con la quale possiamo fare la guerra; è una rete magica tessuta attraverso e attraverso di noi, come quel sistema magnetico di cui parla la scienza moderna, che ci penetra con una rete più sottile dei nostri nervi più sottili, eppure porta in essa le forze centrali del mondo.

La base di ogni genio artistico è il potere di concepire l'umanità in modo nuovo, sorprendente, gioioso, di mettere un mondo felice della propria creazione al posto del mondo più cattivo dei giorni comuni, di generare attorno a sé un'atmosfera con un nuovo potere di rifrazione, selezionando, trasformando, ricombinando le immagini che trasmette, secondo la scelta dell'intelletto immaginativo. Nell'esercitare questo potere, la pittura e la poesia hanno una scelta di soggetto quasi illimitata.

Prodotto di una miriade di menti diverse e di lingue contendenti, compatto di associazione oscura e minuta, una lingua ha le sue leggi abbondanti e spesso recondite, nel riconoscimento abituale e sommario di cui consiste l'erudizione.

È con un impeto di malattia domestica che si presenta il pensiero della morte.... Tale sentimento è la stirpe eterna di tutte le religioni, modificata effettivamente dai cambiamenti del tempo e del luogo, ma indistruttibile, perché la sua radice è così profonda nella terra della natura dell'uomo. Il respiro degli iniziatori religiosi passa sopra di loro; alcuni "si alzano con le ali come aquile" (Isaia 40:31), ma l'ampio livello della vita religiosa non è cambiato in modo permanente. Il progresso religioso, come ogni progresso puramente spirituale, è limitato a pochi.

Che la mera materia di una poesia, per esempio-il suo soggetto, i suoi fatti o la situazione data; che la mera materia di un quadro-le circostanze reali di un evento, la topografia reale di un paesaggio-non dovrebbe essere nulla senza la forma, lo spirito del trattamento, che questa forma, questo modo di trattare, dovrebbe diventare fine a se stessa, dovrebbe penetrare ogni parte della materia;Questo è ciò che tutta l'arte cerca costantemente e raggiunge in diversi gradi.

La poesia, in ogni momento, esercita due funzioni distinte: può rivelare, può svelare a tutti gli occhi, gli aspetti ideali delle cose comuni o può effettivamente aggiungere al numero di motivi poetici e non comuni in sé, con la creazione immaginativa di cose che sono ideali fin dalla loro nascita.

Bruciare sempre con questa fiamma dura, simile a una gemma, per mantenere questa estasi, è il successo nella vita. ... Mentre tutto si scioglie sotto i nostri piedi, possiamo ben cogliere qualsiasi passione squisita, o qualsiasi contributo alla conoscenza che sembra da un orizzonte sollevato per liberare lo spirito per un momento, o qualsiasi agitazione dei sensi, strane tinture, strani colori e odori curiosi, o opera delle mani dell'artista, o il volto di un amico.

Abbiamo bisogno di qualche stimolo immaginativo, di qualche ideale non impossibile che possa plasmare una vaga speranza e trasformarla in un desiderio efficace, per portarci anno dopo anno, senza disgusto, attraverso il lavoro di routine che è una parte così grande della vita.

Considerare tutte le cose e i principi delle cose come modi o mode incostanti è diventato sempre più la tendenza del pensiero moderno.

Le varie forme di attività intellettuale che insieme costituiscono la cultura di un'epoca, si muovono per la maggior parte da diversi punti di partenza e da strade non collegate.

Quel senso di vita negli oggetti naturali, che nella maggior parte della poesia non è che un artificio retorico, era, quindi, in Wordsworth l'affermazione di ciò che per lui era un fatto quasi letterale.

E il XV secolo fu un'epoca appassionata, così ardente e seria nella sua ricerca dell'arte che consacrò tutto ciò con cui l'arte doveva essere oggetto religioso.

Un senso molto intimo dell'espressività delle cose esteriori, che medita, ascolta, penetra, dove la coscienza precedente, meno sviluppata, è passata leggermente, è un elemento importante nel temperamento generale della nostra poesia moderna.

Ci viene dato solo un numero contato di impulsi di una vita variegata e drammatica. Come possiamo vedere in loro tutto ciò che deve essere visto in loro dai sensi più fini?

La via verso la perfezione è attraverso una serie di disgusti

A prima vista l'esperienza sembra seppellirci sotto un diluvio di oggetti esterni, pressandoci sopra con una realtà acuta e importuna, chiamandoci fuori da noi stessi in mille forme di azione.

In un certo senso si potrebbe anche dire che il nostro fallimento è quello di formare abitudini: perché, dopo tutto, l'abitudine è relativa a un mondo stereotipato, e nel frattempo è solo la ruvidità dell'occhio che fa sembrare due persone, cose, situazioni simili.

Quello che dobbiamo fare è testare curiosamente per sempre nuove opinioni e corteggiare nuove impressioni.

Attraverso la sopravvivenza dei loro figli, i genitori felici sono in grado di pensare con calma, e con un affetto molto pratico, di un mondo in cui non devono avere alcuna partecipazione diretta.

È più vecchia delle rocce tra le quali siede; come il vampiro, è stata morta molte volte e ha imparato i segreti della tomba; ed è stata un tuffatore in mari profondi, e tiene il loro giorno caduto intorno a lei; e trafficato per strane reti con mercanti orientali, e, come Leda, era la madre di Elena di Troia, e, come Sant'Anna, la madre di Maria; e tutto questo è stato per lei, ma come il suono di lire e flauti, e vive solo nella delicatezza con cui ha modellato i lineamenti mutevoli, e tinto le palpebre e le mani.

L'esperienza, già ridotta a un gruppo di impressioni, è circondata per ciascuno di noi da quella spessa parete di personalità attraverso la quale nessuna voce reale ha mai trafitto il suo cammino verso di noi, o da noi verso ciò che possiamo solo congetturare di essere senza.

Le grandi passioni possono darci un senso vivificato della vita, l'estasi e il dolore dell'amore, le varie forme di attività entusiastiche, disinteressate o meno, che vengono naturalmente a molti di noi.

Molti tentativi sono stati fatti da scrittori di arte e poesia per definire la bellezza in astratto, per esprimerla nei termini più generali, per trovare una formula universale per essa.

Il Rinascimento del XV secolo è stato, in molte cose, grande piuttosto da ciò che ha progettato e poi da ciò che ha realizzato.

In verità, la legittima contesa non è di un'epoca o di una scuola di arte letteraria contro un'altra, ma di tutte le scuole successive, contro la stupidità che è morta alla sostanza e la volgarità che è morta alla forma.

Sapere quando il proprio sé è interessato, è la prima condizione per interessare altre persone.

La bellezza, come tutte le altre qualità presentate all'esperienza umana, è relativa; e la sua definizione diventa insignificante e inutile in proporzione alla sua astrattezza. Definire la bellezza non nel modo più astratto, ma nel modo più concreto possibile, non trovare una formula universale per essa, ma la formula che esprima più adeguatamente questa o quella manifestazione speciale di essa, è lo scopo del vero studioso di estetica.

Tali discussioni ci aiutano molto poco a godere di ciò che è stato fatto bene nell'arte o nella poesia, a discriminare tra ciò che è più e ciò che è meno eccellente in esse, o a usare parole come bellezza, eccellenza, arte, poesia, con un significato più preciso di quanto avrebbero altrimenti.

Uno dei passaggi più belli di Rousseau è quello del sesto libro delle Confessioni, dove descrive il risveglio in lui del senso letterario. Di tale saggezza, la passione poetica, il desiderio di bellezza, l'amore per l'arte per se stessa, ha più.

Bruciare sempre con questa fiamma dura, simile a una gemma, per mantenere questa estasi, è il successo nella vita . . . Non il frutto dell'esperienza, ma l'esperienza stessa, è il fine . . . Perché l'arte viene da te professando francamente di non dare nient'altro che la massima qualità ai tuoi momenti mentre passano, e semplicemente per amore di quei momenti.