E. J. Hughes citazioni famose

Preoccupazione, per i "mille e uno" dettagli implicati. La mia mente deve essere completamente sollevata da queste preoccupazioni o non posso iniziare a lavorare sui miei dipinti, o persino dormire la notte.

Cerco di fare gran parte delle modifiche necessarie sui cartoni in bianco e nero piuttosto che lasciare che sia fatto sui dipinti.

Anche se non della qualità del mio lavoro successivo, sento che c'è qualche qualità in esso [il mio primo lavoro] in senso artistico, e probabilmente qualche qualità aggiuntiva in senso biografico.

Mi sembra molto meglio pensare che un artista stia lavorando per mostrare il suo apprezzamento per ciò che è già stato creato piuttosto che creare le cose da solo.

Mi siederò per un paio di settimane e non farò altro che leggere who-dunnits e libri d'arte. Sento che il mio lavoro sta diventando un po 'noioso e meccanico e questo riposo proposto dovrebbe suscitare un po' di entusiasmo in me.

Sentivo che i paesaggi avrebbero venduto più facilmente, e non essere attrezzati psicologicamente per essere un insegnante o un artista commerciale, era importante.

Al momento sto usando una camera da letto di buone dimensioni nella casa con 2 camere da letto qui come studio, ed è abbastanza grande da fare un passo indietro dalle mie tele e ha una buona luce nord. Dovrebbe servire molto bene fino a quando non posso permettermi di avere il ripostiglio metà dell'edificio posteriore foderato e isolato e un camino messo in. Potrebbe essere tra circa due anni.

Lo stile primitivo rende la natura simile a uno scenario scenico.

Le piccole figure che appaiono nei miei dipinti sono lì solo perché erano lì quando stavo lavorando dalla natura ai miei schizzi preliminari con la matita.

Si tratta principalmente di avere il tempo di risparmiare dai miei dipinti finiti per mettere in viaggio e disegnare fuori dalle porte.

La Gioconda di Leonardo avrebbe sicuramente perso se avesse trascorso solo 2 dei 4 o 5 anni necessari per completarlo. È pensare a lui e Ryder, tra gli altri, che in parte mi fa sentire così terribile da mandare via un dipinto "cotto a metà".

Sto cercando di ottenere i miei dipinti un po ' più leggeri nel tono, come alcuni dei miei oli recenti sono stati scambiati per scene notturne.

Il mio obiettivo è rendere tutti i miei dipinti chiari e realistici, ancora più comprensibili di una fotografia.

È sicuramente dovuto principalmente all'invenzione della fotocamera che tutto questo design e la qualità della vernice enfatizzata sono entrati nella pittura.

Quando vedo questi effetti primitivi entrare nelle mie immagini inconsciamente, anche se la prospettiva può essere leggermente fuori, li lascio dentro se aiuta la composizione generale.

Sarebbe bello una volta nella mia vita andare in Europa e studiare i dipinti originali dei Maestri.

Sento che quando dipingo, è una forma di culto. Vedo quanto sia meravigliosa la natura e quanto sia meravigliosa l'arte... e cercando di produrre queste opere d'arte, sento che sto solo mostrando il mio apprezzamento per queste creazioni.

Spero che, con la saggezza aggiunta della vecchiaia, possa ancora guardare avanti per un miglioramento del tono, della linea, del colore e della composizione.

Non lo so proprio cosa, ma ci dovranno essere alcuni cambiamenti drastici fatti oltre a ridurre il canottaggio per ottenere la mia mente più sulla pittura.

Se non avessi la convinzione che un pittore serio possa ritrarre la Natura più profondamente della migliore fotografia a colori, probabilmente rinuncerei a tutto o diventerei astratto o intraprenderei la fotografia.

Spero che il mio lavoro non venga liquidato dalla critica come illustrazione o fotografia.

Lo e'... calpestare un terreno pericoloso per dipingere il pittoresco come sto facendo a volte.

Una delle cose che mi piace del nostro contratto è che mi hai sollevato da una grande quantità di interviste personali e corrispondenti, tra le altre cose, che mi permette molto più tempo per dipingere.

Ci vuole più tempo per rielaborare un dipinto che per riempire la tela in primo luogo. Vorrei riuscire a farli bene con la prima mano come molti dei vecchi maestri potrebbero, ma sembrano destinati a dover rielaborare per renderli ancora passabili.

Ho scoperto da anni di prove che l'unico modo in cui posso lavorare è fare schizzi a matita dalla Natura, puramente come materiale di riferimento per un uso futuro in studio.

Sfortunatamente quando inizio a parlare o quando qualcuno mi guarda sulle spalle, la mia matita si ferma o disegno linee senza senso.

Stavo facendo qualcosa che i funzionari o la commissione artistica probabilmente non consideravano importante... Stavo sperimentando diversi tipi di arte realistica, impressionismo e le composizioni più decorative di diverse forme di pittura, che hanno tolto il realismo fotografico precedente che stavo facendo.

Come puoi vedere, alla mia età - 48-l'arte è ancora un grande esperimento.

Uno dei motivi principali per cui dipingo è perché penso che la natura sia così meravigliosa. Voglio provare a mettere i miei sentimenti su tela, se possibile.