Duane Michals citazioni famose

Fidati di quella piccola voce nella tua testa che dice ' Non sarebbe interessante se...'; E poi farlo.

L'arte è davvero sussurrare, non gridare.

Non è un caso che tu stia leggendo questo. Sto facendo segni neri su carta bianca. Questi segni sono i miei pensieri, e anche se non so chi stai leggendo questo...le linee della nostra vita si sono incrociate. Per la lunghezza di queste poche frasi, ci incontriamo qui. Non è un caso che tu stia leggendo questo. Questo momento ti stava aspettando, io ti stavo aspettando. Ricordati di me.

Credo nell'immaginazione. Ciò che non vedo è infinitamente più importante di ciò che vedo.

La fotografia è molto presuntuosa. I fotografi fotografano sempre la vita di altre persone-qualcosa di cui non sanno nulla - e traggono grandi conclusioni.

Scrivo per esprimere ciò che la foto stessa non può dire. Una fotografia di mio padre non mi dice cosa pensassi di lui, che per me è molto più importante di quello che sembrava quell'uomo.

Che sciocco da parte mia credere che sarebbe stato così facile. Avevo confuso l'aspetto degli alberi, delle automobili e delle persone con una realtà stessa, e credevo che una fotografia di queste apparenze fosse una fotografia di essa. È una verità malinconica che non sarò mai in grado di fotografarla e posso solo fallire. Sono una riflessione che fotografa altre riflessioni all'interno di una riflessione. Fotografare la realtà è fotografare nulla.

La fotografia si occupa squisitamente delle apparenze, ma nulla è ciò che sembra essere.

Penso che le fotografie dovrebbero essere provocatorie e non dirti quello che già sai. Non ci vogliono grandi poteri o magia per riprodurre il volto di qualcuno in una fotografia. La magia sta nel vedere le persone in modi nuovi.

Una foto di una donna che piange non mi dice nulla sul dolore. O una fotografia di una donna estatica non mi dice nulla sull'estasi. Qual è la natura di queste emozioni? Il problema della fotografia è che si occupa solo delle apparenze.

La fotografia è essenzialmente un atto di riconoscimento da parte dei fotografi di strada, non un atto di invenzione. I fotografi potrebbero rispondere al volto di un vecchio, o a un maniaco di Arbus, o al modo in cui la luce colpisce un edificio e poi vanno avanti. Mentre in tutte le altre forme d'arte, prendete William Blake, tutto ciò che è venuto a quella carta non è mai esistito prima. E ' l'idea di alchimia, di fare qualcosa dal nulla.

I fotografi tendono a non fotografare ciò che cana € ™t vedere, che è la ragione per cui si dovrebbe cercare di tentare. Altrimenti wea € ™ re andando ad andare avanti per sempre solo fotografare più volti e più camere e più luoghi. La fotografia deve trascendere la descrizione. Deve andare oltre la descrizione per portare comprensione nel soggetto, o rivelare il soggetto, non come appare, ma come si sente?

So già come sono le cose-non voglio una descrizione. La gente crede nelle apparenze, e io non credo affatto nelle apparenze.

Ogni buon lavoro contiene magia e si rivolge alla mente in modo sottile.

Sono molto duro con il mondo dell'arte solo di essere un grande business.

Anche nella relazione d'amore più profonda-quando gli amanti si dicono "Ti amo" - non sappiamo davvero cosa stiamo dicendo, perché il linguaggio non è uguale alla complessità delle emozioni umane.

Poi tutto in una volta nel caldo di fine agosto, alti steli senza foglie coronati da fiori rosa e viola iridescenti scoppiarono dal purgatorio nella terra. Questo atto arcano della natura, sebbene percepito da noi come ordinario, è una manifestazione del gioco fantasma di Maya, la grande immensità espressa in ogni modo. Il mio giardino è l'universo. Io sono l'universo. Io sono il mio giardino. Tutte le cose sono uguali.

L'arte non è di moda. Ecco perché la moda e l'arte sono due cose diverse. La moda non può mai essere arte perché la moda si occupa di capriccio, ciò che è temporaneo, ciò che cambia, ciò che è transitorio, ciò che è ora e non ora. L'arte ha a che fare con questioni che sono senza tempo, che non cambiano mai.

Non puoi insegnare arte, quindi la SCUOLA D'ARTE è una contraddizione in termini.

Fotografare e scrivere è il mio modo di dire che ero qui, ho visto questo, ho sentito questo, ho sentito questo.

Ho avuto un sacco di critiche inizialmente per scrivere con le fotografie, perché il grande cliché nella fotografia è che una fotografia vale più di mille parole, e i fotografi sono di solito uccelli dodo comunque.

Se mi concedo e mi arrendo alla memoria, riesco ancora a sentire il nodo di eccitazione che mi attanagliava mentre giravo l'angolo in Rue Mimosas, cercando la casa di Rene Magritte. Era l'agosto del 1965. Avevo 33 anni e stavo per incontrare l'uomo i cui dipinti surrealisti profondi e spiritosi avevano contraddetto le mie ipotesi sulla fotografia.

L'arte deve affrontare questioni eterne.

Fotografare la realtà è fotografare nulla.

Se fossi stato preoccupato di essere accettato, avrei fatto Ansel Adams sosia, perché che è stato facilmente accettato. Tutto quello che ho fatto non è mai stato accettato...ma fortunatamente per me, il mio interesse per il soggetto e la mia passione per il soggetto mi hanno portato al punto che non sono stato ferito da questo, e alla fine, la gente è venuta da me.

Fotografare è la parte più facile per me

I fiori costruiscono le geometrie più affascinanti: cerchi come il sole, ovali, coni, arricciature e una varietà di eccentricità triangolari, che se viste con l'occhio di una lente d'ingrandimento sembrano un fregio lillipuziano di sagome psichedeliche.

Realizzare una fantasia è il modo più rapido per distruggerla.

Se guardi una fotografia, e pensi, 'La mia non è una bella fotografia', e vai alla prossima, o 'Non è quella bella luce? e allora? Voglio dire, cosa ti fa o qual è il valore reale nel lungo periodo? Con cosa ti allontani? Voglio dire, preferirei mostrarti una fotografia che ti faccia delle richieste, in cui potresti essere coinvolto alle tue condizioni o essere perplesso.

Non sono mai andato a una scuola di fotografia, che era la mia grazia salvifica,

Non cercare di essere un artista. Trova la cosa dentro di te che deve essere espressa. Potresti scoprire che è arte.

La fotografia ha a che fare con la "verità" o una sorta di realtà superficiale meglio di qualsiasi altra arte, ma non mette mai in discussione la natura della realtà - semplicemente riproduce la realtà. E a cosa serve quando le cose di valore reale nella vita sono invisibili?

Di solito quando i pittori usano le fotografie, le ingrandiscono e le copiano e semplicemente fanno un dipinto grande e noioso di una fotografia grande e noiosa.

La questione della verità è per sempre nell'aria, e la gente la cerca con particolare fervore nell'arte.

La maggior parte dei fotografi si concentra sull'ovvio. Credono e accettano ciò che i loro occhi dicono loro, eppure gli occhi non sanno nulla.

La maggior parte delle fotografie, per me, sono descrizione, ma mancano di intuizione.

In Occidente, le persone tendono a guardare la vita come spettatori, ma in Oriente, le persone sono la cosa.

Sono un pessimo punster. E mi piace fare rima. Non riesco a trattenermi.

Penso che i fotografi siano troppo educati. Non c'è abbastanza rabbia nella fotografia; è praticamente banalizzata.

Trovo ancora fare ritratti una sfida formidabile, ma anche se ne ho fatti centinaia, non ho mai smesso di mettere in discussione la natura stessa della ritrattistica perché si occupa esclusivamente di apparenze. Non ho mai creduto che le persone siano ciò che sembrano e che sia impossibile sapere davvero cosa sono le persone.

Il mio lavoro riguarda la mia vita come un evento, e mi trovo ad essere molto temporale, transitoria.