Edgar Degas citazioni famose

L'arte non è ciò che vedi, ma ciò che fai vedere agli altri.

Mi sembra che oggi, se l'artista vuole essere serio-ritagliarsi una piccola nicchia originale, o almeno conservare la propria innocenza di personalità-deve ancora una volta sprofondare nella solitudine. Ci sono troppe chiacchiere e pettegolezzi; le immagini sono apparentemente fatte, come i prezzi del mercato azionario, dalla concorrenza di persone desiderose di profitto; per fare qualsiasi cosa abbiamo bisogno (per così dire) dell'ingegno e delle idee dei nostri vicini tanto quanto gli uomini d'affari hanno bisogno dei fondi degli altri per vincere sul mercato. Tutto questo traffico affina la nostra intelligenza e falsifica il nostro giudizio.

Dipingere è facile quando non sai come, ma molto difficile quando lo sai.

Voglio essere famoso ma sconosciuto!

Nessuna arte è meno spontanea della mia. Quello che faccio è il risultato della riflessione e dello studio dei grandi maestri.

Solo quando non sa più quello che fa, il pittore fa cose buone.

È molto bene copiare ciò che si vede, ma è molto meglio disegnare ciò che ora si vede solo nella memoria. Questa è una trasformazione in cui l'immaginazione collabora con la memoria.

Bisogna avere un'alta opinione di un'opera d'arte-non dell'opera che si sta creando in questo momento, ma di ciò che si desidera realizzare un giorno. Senza questo non vale la pena lavorare.

Tutti hanno talento a venticinque anni. La difficoltà è averla a cinquanta.

"Arte" è la stessa parola di "artificio", cioè qualcosa di ingannevole. Deve riuscire a dare l'impressione della natura con mezzi falsi.

Le muse lavorano tutto il giorno e poi di notte si riuniscono e ballano.

Un dipinto richiede un po 'di mistero, un po' di vaghezza e un po ' di fantasia. Quando rendi sempre il tuo significato perfettamente chiaro finisci per annoiare le persone

Si deve ripetere lo stesso argomento dieci volte, cento volte. Nell'arte nulla deve assomigliare a un incidente, nemmeno il movimento.

Fai un disegno. Ricominciare tutto da capo, rintracciarlo. Avvialo e rintraccialo di nuovo.

Devi avere una concezione alta, non di ciò che stai facendo, ma di ciò che potresti fare un giorno: senza di ciò, non ha senso lavorare.

Assaggia! Non esiste. Un artista fa cose belle senza rendersene conto.

Il disegno non è lo stesso della forma, è un modo di vedere la forma.

Che cosa deliziosa è la conversazione degli specialisti! Non si capisce assolutamente nulla ed è affascinante.

C'è un tipo di successo che è indistinguibile dal panico.

Un'immagine è un'opera artificiale, al di fuori della natura. Richiede tanto astuzia quanto la commissione di un crimine.

Il disegno è l'espressione più diretta e spontanea dell'artista, una specie di scrittura: rivela, meglio della pittura, la sua vera personalità.

Siamo stati creati per guardarci l'un l'altro, non è vero?

La luce del giorno è troppo facile. Quello che voglio è difficile - l'atmosfera di lampade e chiaro di luna.

L'arte è vizio. Non lo sposi legittimamente, lo stupri.

E anche questo mio cuore ha qualcosa di artificiale. I ballerini lo hanno cucito in un sacchetto di raso rosa, raso rosa leggermente sbiadito, come le loro scarpe da ballo.

La conversazione nella vita reale è piena di frasi finite e discorsi sovrapposti. Perché non dovrebbe esserlo anche la pittura?

Nella pittura devi dare l'idea del vero per mezzo del falso.

Lavora molto agli effetti serali, alla luce della lampada, alla luce delle candele, ecc. La cosa intrigante non è mostrare la fonte della luce ma l'effetto dell'illuminazione.

Che cosa orribile è il giallo.

Realizza ritratti di persone in atteggiamenti familiari e tipici.

I musei sono qui per insegnare la storia dell'arte e qualcosa di più, perché, se stimolano nei deboli il desiderio di imitare, forniscono ai forti i mezzi della loro emancipazione.

Un artista deve avvicinarsi al suo lavoro nello spirito del criminale che sta per commettere un crimine.

Ci vuole coraggio per fare un attacco frontale alla natura attraverso gli ampi piani e le grandi linee ed è vile farlo con le sfaccettature e i dettagli. E ' una battaglia.

Sarei stato in una miseria mortale per tutta la vita per paura che mia moglie potesse dire: "Questa è una piccola cosa carina", dopo aver finito un film.

Le tue foto sarebbero state finite molto tempo fa se non fossi stato costretto ogni giorno a fare qualcosa per guadagnare soldi.

Sono contento di non aver ancora trovato il mio stile. Mi annoierei a morte.

Ho davvero un sacco di cose nella mia testa; se solo ci fossero compagnie di assicurazione per questo come ci sono per tante cose.

Quello che è certo è che impostare un pezzo di natura e disegnarlo sono due cose molto diverse.

Il disegno è la tua comprensione della forma.

Se la pittura non fosse così difficile, non sarebbe divertente.

Ho sempre esortato i miei contemporanei a cercare interesse e ispirazione per lo sviluppo e lo studio del disegno, ma non volevano ascoltare. Pensavano che la strada per la salvezza fosse la via del colore.

Vorrei essere famoso ma sconosciuto.

Sono stato, o sembravo, duro con tutti perché sono stato portato via da una sorta di brutalità nata dalla mia sfiducia in me stesso e dal mio malumore. Mi sono sentito così male equipaggiato, così morbido, nonostante il fatto che il mio atteggiamento verso l'arte mi sembrava così giusto. Ero disgustato da tutti, e soprattutto da me stesso.

Mi sentivo così inadeguato, così impreparato, così debole, e allo stesso tempo mi sembrava che le mie riflessioni sull'arte fossero corrette. Ho litigato con tutto il mondo e con me stesso.

L'aria che si respira in un'immagine non è necessariamente la stessa dell'aria fuori dalle porte.

Un uomo è un artista solo in certi momenti, con uno sforzo di volontà. Gli oggetti hanno lo stesso aspetto per tutti.

Anche di fronte alla natura bisogna comporre.

Le donne non possono mai perdonarmi; mi odiano, sentono che le sto disarmando. Li mostro senza la loro civetteria.

Non ammetto che una donna disegna così bene!

A che serve la mia mente? Certo che mi permette di fermare un autobus e di pagare la mia tariffa. Ma una volta dentro il mio studio, a che serve la mia mente? Ho il mio modello, la mia matita, i miei colori. La mia mente non mi interessa.