Jeffrey Deitch citazioni famose

Elizabeth Taylor è una delle grandi icone culturali.Fa parte della nostra storia e va celebrata.Questa presentazione è molto speciale per la comunità, ci sono così tante persone che vogliono capire questo lato di Elizabeth Taylor.

Parte della mia agenda è stata quella di sostenere l'arte che impegna la vita con le persone.

C'è un flusso e riflusso costante nelle reputazioni storiche dell'arte. La reputazione anche delle più grandi figure come Picasso è in continua evoluzione.

Quello che spero è che alla fine sarò visto come un individuo reale, non come un'astrazione - un mercante d'arte che gestisce un museo.

Ogni giorno incontri artisti per le strade di SoHo o altre persone creative con cui vuoi fare qualcosa. Non c'e ' niente che combaci con quell'incontro casuale.

Voglio usare qualsiasi connessione per ottenere un Basquiat super-eccezionale alla Casa Bianca. Potrebbe essere uno dei miei. Potrebbe essere qualcosa che un amico possiede.

Nel 1970, quando ho iniziato nel mondo dell'arte, nessun artista che si rispetti avrebbe fatto la fila per cercare di entrare in uno show televisivo. Non sarebbe mai successo.

Una delle cose più grandi che accadono nel mondo dell'arte è questa idea di espansione. Nessuno incarna questo aspetto di ciò che l'arte sta diventando migliore di James Franco.

Nel complesso, penso che qualsiasi opportunità di esporre le persone all'arte a livello di massa-avere un bambino in Oklahoma che dice a sua madre: "Voglio essere un'artista" - sia una buona cosa.

A volte fai un'installazione sonora, e il primo giorno o due è molto eccitante. Poi si sente questo ogni giorno per un mese, e diventa come una tortura.

Molti dei direttori del museo che hanno un impatto curano personalmente le mostre.

Credo che una mostra d'arte possa essere coinvolgente, divertente e profondamente intellettualmente soddisfacente e seria. Questi non sono concetti contraddittori nell'arte.

Disney è il nostro paesaggio contemporaneo. La migliore arte rifletterà questo e ti sfiderà. Disney ti conforta, mentre l'arte migliore scuote il tuo livello di comfort e la tua percezione.

Dopo la pop art, i graffiti sono probabilmente il più grande movimento artistico della storia recente ad avere un tale impatto sulla cultura.

Andy Warhol ha definito la Pop Art.

Art dealing è quando lo fai come un business.

Arte, cinema, moda, musica sono tutti in corso e interagiscono contemporaneamente. E Los Angeles e ' molto ricettiva a quella fusione.

La celebrità è diventata, nel bene e nel male, una forma d'arte. Un artista può usare se stesso come mezzo per diventare una celebrità come un'opera d'arte ambulante.

Dennis Hopper è una delle grandi vite americane.

La raccolta di fondi efficace si basa sulle relazioni.

Dal 1940 ad oggi, il mondo dell'arte - e in particolare Los Angeles-ha subito una trasformazione non dissimile dal Rinascimento italiano.

Siamo in un'era post-concettuale in cui è davvero l'idea e la visione dell'artista che sono apprezzate piuttosto che la capacità di padroneggiare i mestieri che supportano l'opera. Oggi, la nostra comprensione di un artista è più vicina a un filosofo che a un artigiano.