Jeff Koons citazioni famose

L'arte per me è un atto umanitario e credo che ci sia la responsabilità che l'arte dovrebbe in qualche modo essere in grado di influenzare l'umanità, di rendere la parola un posto migliore.

L'arte è qualcosa che accade dentro di noi. Guardiamo le cose nel mondo e ne siamo eccitati. Comprendiamo le nostre possibilità di divenire. Ed è questo che è l'arte.

Il lavoro dell'artista è quello di fare un gesto e mostrare davvero alle persone qual è il loro potenziale. Non riguarda l'oggetto, e non riguarda l'immagine; riguarda lo spettatore. Ecco dove avviene l'arte.

Penso al mio lavoro ogni minuto della giornata.

Amo la galleria, l'arena della rappresentazione. È un mondo commerciale, e la moralità si basa generalmente sull'economia, e questo si svolge nella galleria d'arte.

L'arte ha questa capacità di permetterti di connetterti attraverso la storia nello stesso modo in cui fa la biologia. Sono sempre alla ricerca di materiale sorgente.

Mi è sempre piaciuto sentire una connessione con le avanguardie, come il Dada e il surrealismo e la pop art. L'unica cosa che l'artista può fare è essere onesto con se stesso e fare l'arte che vogliono fare. Questo è quello che ho sempre fatto.

Quando le persone danno giudizi, chiudono tutte le possibilità intorno a loro.

Per me, l'arte inizia davvero con l'accettazione, la fiducia in se stessi. Ovunque si arriva con l'arte, è perfetto. Non devi venire con niente. Ciò che porta a qualcosa è l'arte. Questo è dove il suo trovato. Si trova dentro di te.

Niente può toccarmi ora-sono Jeff Koons e la mia arte può difendermi !

Quando vedo il mondo, non penso al mio lavoro. Penso alla mia speranza che, attraverso l'arte, le persone possano avere un senso del tipo di tessuto invisibile che ci tiene tutti insieme, che tiene insieme il mondo.

Il mio processo di ispirazione è molto intuitivo. Seguo costantemente il mio interesse.

So come l'arte è entrata e ha davvero cambiato la mia vita, quindi dare a questi bambini l'opportunità di entrare in contatto con l'arte è meraviglioso.

Il momento in cui viviamo è un grande momento per fare arte. Abbiamo diverse tecnologie con cui giocare e ci rimane l'opportunità di concentrarci sul nostro lavoro.

Sono fondamentalmente la persona dell'idea. Non sono fisicamente coinvolto nella produzione. Non ho le capacità necessarie, quindi vado dalle persone migliori.

Tutto ciò che si può fare per proteggere il pubblico e permettergli di avere la fiducia che i nostri controlli finanziari sono buoni è molto, molto positivo.

Poiché la moralità sembra aver soppiantato la civiltà, passo allo spirituale.

Preferirei un seno di dimensioni normali, o un seno piccolo o qualsiasi altra cosa, e che sia naturale, piuttosto che capire che era solo un po ' di gelatina lì dentro.

Sono sempre stato un artista. Ero un broker per guadagnarmi da vivere, ma pensavo sempre alla mia arte.

Sto facendo alcune delle più grandi opere d'arte che vengono fatte ora. Ci vorranno dieci anni al mondo dell'arte per arrivarci.

Cerco di creare un lavoro che non faccia sentire agli spettatori che stanno parlando, in modo che sentano una partecipazione aperta.

Riguarda la produzione del lavoro. Ho bisogno che i miei lavoratori rimangano concentrati.

Mi piacciono tutti i mezzi, e devo dire che la musica è il mezzo che per primo mi ha fatto capire quanto possa essere potente l'arte.

Credo che la mia arte superi il punto in cui sono in questo teatro morale cercando di aiutare il perdente, e sto parlando socialmente qui, mostrando preoccupazione e facendo affermazioni psicologiche e filosofiche per il perdente.

Non credo che gli artisti siano davvero interessati ai soldi. Non è questa la motivazione dell'arte.

Mi piace che i miei disegni siano diretti. In genere non lavoro su di loro per troppo tempo, ma questo non significa che non siano opere a sé stanti.

Mi piace guardare tutto e apprezzare vedere le diverse cose che hanno un significato per le persone.

Produco molte delle mie opere in Germania.

Passo molto più tempo a guardare alla storia dell'arte e ai diversi riferimenti all'arte di quanto non faccia agli oggetti reali.

Penso che tu, come artista, abbia sempre la sensazione di voler essere sempre più specifico riguardo alle tue intenzioni e ai tuoi interessi.

Credo completamente nella pubblicità e nei media. La mia arte e la mia vita personale sono basate su di esso. Penso che il mondo dell'arte sarebbe probabilmente un enorme serbatoio per tutti coloro che sono coinvolti nella pubblicità.

Uso le stampanti per stampare le immagini che sto creando. E cerco di avere quella superficie in qualche modo replicata nel dipinto.

L'arte è profondità. Si tratta di connettersi a tutto ciò che significa essere vivi, ma devi agire.

La mia attività preferita è stare con la mia famiglia.

Mi sono sempre piaciuti i film Disney. Ancora oggi penso che Bambi sia fantastico.

Ho frequentato la scuola d'arte... ma ho lavorato al Museo di Arte Moderna. Ho lavorato nella raccolta fondi presso l'information membership desk. Ho finito, per un periodo di tempo, raddoppiando la quantità di entrate associative che arrivavano attraverso le persone che entravano nel museo, quindi la gente mi chiedeva di venire a lavorare per loro.

Ogni giorno mi sveglio e cerco davvero di pizzicarmi per approfittare di oggi e di usare quella libertà di gesto per fare ciò che mi piace davvero fare.

Come artista, ho sempre voluto partecipare al dialogo dell'arte con altri artisti.

L'arte era qualcosa che potevo fare meglio. Mi ha dato un senso di sé.

Gran parte del mio lavoro riguarda le vendite. E si trattava di essere indipendenti dal mercato dell'arte.

L'arte mi ha dato fiducia.

La prima cosa che ogni buon artista deve sviluppare è un senso di indipendenza dal mondo dell'arte. Ciò che distrugge davvero un giovane artista è l'insicurezza, la paura che tutto possa essere portato via in qualsiasi momento.

Il mio lavoro è un sistema di supporto per le persone a sentirsi bene con se stessi.

Cerco di essere un artista sincero e cerco di mostrare un livello di coraggio. Mi piace. Sono un messaggero.

Devo dire che sono diventato più consapevole della mia responsabilità comune.

Astrazione e lusso sono i cani da guardia della classe superiore.

Lavoro sempre. Se non sono nel mio studio divento piuttosto nervoso.

I media, le gallerie , i collezionisti-è tutto molto caotico in realtà. Il mondo dell'arte non ha questa struttura aziendale definita che la gente immagina.

Se cerco di articolare ogni piccolo dettaglio in un disegno, sarebbe come perdere la foresta per gli alberi, quindi si tratta solo di ottenere il contorno della foresta.

Mi interessa il potere.