Anish Kapoor citazioni famose

Un'opera avrà una risonanza profonda solo se il tipo di oscurità che posso generare è qualcosa che risiede già in me

Il rosso, naturalmente, è il colore dell'interno del nostro corpo. In un certo senso è dentro e fuori, rosso.

Gli artisti non fanno oggetti. Gli artisti fanno mitologie.

Non si fa arte per gli altri, anche se sono molto preoccupato per lo spettatore

Essere un artista è un gioco molto lungo. Non è un gioco di 10 anni. Spero di essere in giro a fare arte quando avrò 80 anni

L'opera stessa ha un cerchio completo di significato e contrappunto. E senza il tuo coinvolgimento come spettatore, non c'è storia.

Una delle grandi correnti dell'esperienza contemporanea dell'arte è che sembra uscire dall'esperienza dell'autore.

Non si deve credere a nessuna di queste mitologie su se stessi come artista

Non sono un artista che ha un ordine del giorno che è impostato dal lavoro

Molto di quello che faccio è geometrico, e ha una sorta di logica quasi matematica alla forma

Il mio lavoro non riguarda la mia storia di vita. Non si tratta della storia della mia nevrosi

Ci si concede il lusso di entrare in studio e tutto il giorno, ogni giorno, passare la propria vita a fare proposte estetiche. Che lusso immenso

Svuotavo lo studio e buttavo via le cose. Ci saranno tutta una serie di vicoli ciechi a cui tornerò un anno o due

Tutte le idee nascono da altre idee

Se si parla di scultura allora scala e pelle sono tutto,

Quella libertà che Picasso si è concesso, di essere un artista in un numero enorme di modi, sembra essere un'enorme liberazione psicologica.

Il rosso è un colore di cui mi sono sentito molto colpito. Forse il rosso è un colore molto indiano, forse è una di quelle cose con cui sono cresciuto e che riconosco ad un altro livello.

È il mio ruolo di artista dire qualcosa, esprimere, essere espressivo? Penso che il mio ruolo di artista sia quello di esprimere, non è il mio ruolo di essere espressivo.

Non si parte con l'idea che ho appena avuto una grande idea e ora ho intenzione di andare a realizzarla. Quasi tutta l'arte che è fatta così non va da nessuna parte.

Il mio primo spettacolo ha venduto entro i primi 3 minuti, e sono tornato in studio e ho trascorso i prossimi due anni e mezzo facendo quasi nulla

Ciò che mi interessa è il senso dell'oscurità che portiamo dentro di noi, l'oscurità che è simile a uno dei soggetti principali del sublime-il terrore

Sono indiano e ne sono orgoglioso. La vita indiana è mitologicamente ricca e potente.

La scultura occupa lo stesso spazio del tuo corpo.

Il contenuto nasce da certe considerazioni sulla forma, il materiale,il contesto-e questo quando quell'argomento è sufficientemente lontano.

C'è qualcosa di imminente nel lavoro, ma il cerchio è completato solo dallo spettatore.

È proprio in quei momenti in cui non so cosa fare, la noia spinge a provare una serie di possibilità per arrivare da qualche parte o non arrivare da nessuna parte.

Difficilmente si può essere indiani e non sapere che quasi ogni accento, con quale mano si mangia il cibo, ha una verità simbolica più profonda, la realtà.

È il ruolo dell'artista perseguire i contenuti

Non si può fare un'opera spirituale. Cos'è un'iconografia contemporanea per lo spirituale? E 'un po' di spazio sfocato?

Reinvestire nei propri piccoli momenti di intuizione è molto importante

Forse il modo in cui abbiamo imparato a guardare è cambiato negli ultimi 25 anni, e l'esotico è molto più accettabile. Ci sono molti artisti ora, artisti più giovani, che lavorano fuori dall'esotico

Sai che giorno dopo giorno, Oh Dio, cosa farò con me stesso? La paura del vuoto che implica mi fa andare avanti

Penso di capire qualcosa dello spazio. Penso che il lavoro di uno scultore sia spaziale tanto quanto ha a che fare con la forma

Ho sempre pensato che se si vuole prendere sul serio questa vocazione di artista, bisogna andare oltre quella facciata decorativa

Sento che il mondo simbolico è il nocciolo di un problema per un artista

L'occhio è uno strumento molto veloce, molto più veloce dell'orecchio. L'occhio lo prende immediatamente

Il lavoro cresce da altri lavori, e ci sono pochissimi momenti eureka

Viviamo in un mondo fratturato. Ho sempre visto come il mio ruolo di artista nel tentativo di creare interezza.

Se si ottiene una recensione negativa, si prende che nel vostro passo.

Io, alla fine, faccio arte per me stesso.

Quello che si fa in studio è quello di porre una serie di problemi a se stessi. Devo cercare un significato più profondo, per qualche ragione perché questa cosa sia nel mondo. C'è abbastanza roba al mondo.