Edvard Munch citazioni famose

La natura non è solo tutto ciò che è visibile all'occhio... include anche le immagini interiori dell'anima.

Non dipingerò più interni con uomini che leggono e donne che lavorano a maglia. Dipingerò persone viventi che respirano, sentono, soffrono e amano.

Dal mio corpo in putrefazione cresceranno i fiori e io sarò in essi e questa è l'eternità.

Dipingendo immagine per immagine, ho seguito le impressioni che il mio occhio ha preso in momenti intensificati. Ho dipinto solo ricordi, aggiungendo nulla, nessun dettaglio che non ho visto. Da qui la semplicità dei dipinti, il loro vuoto.

Una persona stessa crede che tutti gli altri ritratti siano buone somiglianze tranne quello di se stesso.

Non dipingo quello che vedo, ma quello che ho visto.

Si può facilmente dire che il creatore dei dipinti nella Cappella Sistina era soprattutto uno scultore

Senza paura e malattia, non avrei mai potuto realizzare tutto ciò che ho

Sento un urlo che attraversa la natura. Ho dipinto ... le nuvole come sangue reale. Il colore urlò.

Non ho paura della fotografia finché non può essere usata in paradiso e all'inferno.

Il ricco che dà, ruba due volte. Prima ruba i soldi e poi i cuori degli uomini.

Non credo nell'arte che non è il risultato compulsivo dell'impulso dell'uomo ad aprire il suo cuore

In momenti diversi si vede con occhi diversi. La mattina si vede in modo diverso rispetto alla sera. Inoltre, il modo in cui vedi dipende anche dal tuo stato emotivo. Per questo motivo, un motivo può essere visto in molti modi diversi, e questo è ciò che rende l'arte interessante.

I colori vivono una vita straordinaria dopo che sono stati applicati alla tela.

La mia paura della vita è necessaria per me, così come la mia malattia. Senza ansia e malattia, sono una nave senza timone. La mia arte si fonda sulla riflessione sull'essere diversi dagli altri. Le mie sofferenze sono parte del mio io e della mia arte. Sono indistinguibili da me, e la loro distruzione distruggerebbe la mia arte. Voglio mantenere quelle sofferenze

Quando dipingo, non penso mai a vendere. Le persone semplicemente non riescono a capire che dipingiamo per sperimentare e sviluppare noi stessi mentre ci sforziamo di raggiungere altezze maggiori.

Per tutto il tempo che posso ricordare ho sofferto di una profonda sensazione di ansia che ho cercato di esprimere nella mia arte.

La malattia, la follia e la morte sono stati gli angeli che hanno frequentato la mia culla e da allora mi hanno seguito per tutta la vita.

L'arte nasce dalla gioia e dal dolore...Ma soprattutto dal dolore.

Senza ansia e malattia sarei stato come una nave senza timone.

Non credo in un'arte che non nasce dal bisogno dell'uomo di aprire il suo cuore.

La mia volontà supera i miei talenti.

Alcuni colori si riconciliano l'uno con l'altro, altri si scontrano.

La fotografia è un'arte che tocca e afferra il sangue del proprio cuore.

Nella mia infanzia ho sempre sentito di essere trattato ingiustamente, senza una madre, malato e con la minaccia di una punizione all'Inferno che pendeva sulla mia testa

La pittura ad olio è una tecnica sviluppata. Perché tornare indietro?

La mia svolta è arrivata molto tardi nella vita, in realtà solo a partire da quando avevo 50 anni...Avevo la forza per nuove azioni e idee.

Questo tipo di pittura con le sue grandi cornici è un'arte borghese da salotto. È l'arte di un mercante d'arte-e che è arrivata dopo le guerre civili dopo la rivoluzione francese.

Se quello che vuoi dipingere è l'umore emotivo in tutta la sua forza... allora non devi sederti e fissare tutto e descriverlo esattamente come lo si vede.

Mi è stato dato un ruolo unico da svolgere su questa terra: dato a me da una vita piena di malattie, circostanze sfortunate e la mia professione di artista. È una vita che non contiene nulla che assomigli alla felicità, e inoltre non desidera nemmeno la felicità.

E spesso mi svegliavo di notte e fissavo ampiamente nella stanza: sono all'Inferno?

Qualsiasi numero di realisti più santi di te va in giro nella convinzione di aver realizzato qualcosa, semplicemente perché ti dicono per la centesima volta che un campo è verde e una casa dipinta di rosso è dipinta di rosso.

Ma possono essi [le grandi opere] sbarazzarsi del verme che giace rosicchiando le radici del mio cuore? No, mai.

Chiunque percepisca i colori può diventare un pittore. È semplicemente una questione se uno ha provato o meno qualcosa e se ha il coraggio di raccontare le cose che ha provato.

Certamente una sedia può essere altrettanto interessante come un essere umano. Ma prima la sedia deve essere percepita da un essere umano... Non dovresti dipingere la sedia, ma solo ciò che qualcuno ha provato a riguardo.

Stavo camminando lungo la strada con due amici. Il sole tramonta. Sentivo una sfumatura di malinconia. All'improvviso il cielo divenne rosso sangue... Ero lì, tremante di paura. E sentii un urlo forte e senza fine che penetrava la natura.

Le Accademie d'Arte non sono altro che grandi fabbriche di pittura - quelle con talento sono alimentate da un lato, e ne escono come macchine meccaniche di pittura.

Tutta la mia vita è stata trascorsa a camminare sul lato di un abisso senza fondo, saltando di pietra in pietra. A volte cerco di lasciare il mio stretto sentiero e di unirmi alla corrente vorticosa della vita, ma mi ritrovo sempre inesorabilmente attirato verso il bordo del baratro, e lì camminerò fino al giorno in cui finalmente cadrò nell'abisso.

Un'opera d'arte può venire solo dall'interno dell'uomo. L'arte è la forma dell'immagine che si forma sui nervi, sul cuore, sul cervello e sugli occhi dell'uomo.

Il modo in cui si vede dipende anche dallo stato emotivo della mente. Questo è il motivo per cui un motivo può essere visto in tanti modi, e questo è ciò che rende l'arte così interessante.

Quando dipingo una persona, i suoi nemici trovano sempre il ritratto una buona somiglianza.

Proprio come Leonardo da Vinci ha studiato l'anatomia umana e sezionato i cadaveri, così cerco di sezionare le anime.

In comune con Michelangelo e Rembrandt, sono più interessato alla linea, alla sua ascesa e alla sua caduta, che al colore

Dal momento della mia nascita, gli angeli dell'ansia, della preoccupazione e della morte mi stavano accanto, mi seguivano quando suonavo, mi seguivano nel sole della primavera e nelle glorie dell'estate. Stavano al mio fianco la sera quando chiudevo gli occhi e mi intimidivano con la morte, l'inferno e la dannazione eterna.

Senza paura e malattia, la mia vita sarebbe come una barca senza remi.

Sentii come se ci fossero fili invisibili che ci collegavano-sentii le ciocche invisibili dei suoi capelli ancora avvolgersi intorno a me - e così mentre scompariva completamente al di là del mare - lo sentivo ancora, sentivo il dolore dove il mio cuore sanguinava-perché i fili non potevano essere recisi.

Il tuo volto racchiude la bellezza di tutta la terra. Le tue labbra, rosse come frutti maturi, si separano delicatamente come se soffrissero. È il sorriso di un cadavere. Ora la mano della morte tocca la vita. Viene forgiata la catena che collega le migliaia di famiglie morte alle migliaia di generazioni a venire.

Stavo camminando lungo un sentiero con due amici-il sole stava tramontando-all'improvviso il cielo divenne rosso sangue - Mi fermai, sentendomi esausto, e mi appoggiai alla recinzione-c'erano sangue e lingue di fuoco sopra il fiordo blu-nero e la città-i miei amici camminavano, e io stavo lì tremante di ansia-e sentii un grido infinito che passava attraverso la natura.

I giovani devono andare avanti e prosperare. Questi giovani pittori sono tutti persone di grande talento, ma tutti dipingono affreschi.

Le note che ho fatto non sono un diario nel senso ordinario, ma in parte lunghe registrazioni delle mie esperienze spirituali, e in parte poesie in prosa.