Edward Ruscha citazioni famose

La buona arte dovrebbe suscitare una risposta di ' Eh? Wow!"al contrario di" Wow! Eh?'

Quando ho iniziato a dipingere, tutti i miei dipinti erano di parole che erano espressioni gutteral come Smash, Boss, Mangiare. Quelle parole erano come fiori in un vaso.

La gente si rifiuta di credere che non sono mai stato a Starbucks o Disneyland.

Parte dell'ego è mostrare l'ego. Ho l'ego, e penso di essere davvero bravo. Ma forse cadrò nel tentativo di venderlo alla gente.

Non ero affascinato dal romanticismo di Parigi o Londra. Mi piace visitare, ma preferirei essere a Los Angeles.

Sono cresciuto con la mentalità della Bible Belt, e venendo in California, sono uscito da questo luogo oscuro e ho disimparato molte cose che mi erano state insegnate.

Sapevo che volevo essere una specie di artista da circa 12. Ho incontrato un vicino che disegnava cartoni animati, e ho avuto un'idea che volevo essere un fumettista - o qualcosa che coinvolgesse l'inchiostro indiano, in ogni caso.

Avevo letto di Los Angeles e questo fatto mi è rimasto nella mente: che la città guadagnava 1.000 nuove persone ogni giorno. Nel 1956! Mille persone ogni giorno! Ho sentito: 'Voglio essere parte di questo.

Sono interessato a glorificare qualcosa che noi nel mondo diremmo non merita di essere glorificato. Qualcosa che è dimenticato, concentrato su come se fosse una sorta di oggetto sacro.

Sono molto stodgy. Guardo sempre vecchie foto della California e di Los Angeles, sapendo che quello che sto guardando ora è pieno di case. C'erano lotti liberi a Los Angeles, ora tutti occupati da scatole a tre piani-si sta riempiendo.

I miei amici e vicini stavano sempre riparando le loro auto. I soldati che si sentivano inquieti volevano lavorare su qualcosa, e capivano le macchine. Mi piace guardare le macchine, ma non sono mai stato un meccanico.

L'unica cosa che mi manca è l'autostop. Ora non ce n'è più. Quand'e ' stata l'ultima volta che hai visto un autostoppista? Non è che lo considero un grande sport, ma era il mio modo di vedere il paese. La strada aperta, specialmente negli Stati Uniti occidentali, è ancora molto incontaminata, ma tutto il resto è cambiato.

Viaggiare è irritante per me, ma non guidare. Andare all'aeroporto mi rende nervoso, ma quando ho deciso di fare un giro tranquillo, sono cieli blu e nuvole gonfie e tempo.

Viaggiare in Europa e viaggiare negli Stati Uniti è stata un'esperienza molto diversa. "On the Road" ha esemplificato tutto ciò che di glamour stava accadendo da questa parte del pianeta. Il libro mette fuori una sorta di dolce melodia - in parte speranza per il mondo, in parte nostalgico.

Forse ci sarebbe più ansia nel mio lavoro se vivessi a New York.

La maggior parte degli artisti sta facendo fondamentalmente la stessa cosa: stare fuori dalle strade.

Sapevo a malapena di voler essere un artista. Mi piacevano le mie lezioni d'arte e dipingere era divertente, immagino, ma non mi rendevo conto che vedere il paese mi avrebbe ispirato a esplorarlo ulteriormente... ma è quello che ha fatto.

Praticamente tutto quello che ho fatto nell'arte, lo avevo in possesso quando avevo 20 anni. Io uso un metodo di recupero dei rifiuti di lavoro. Tornerò indietro e userò qualcosa che mi disgustava 15 anni fa, ma a cui avevo abbastanza senso pensare. Alcuni artisti cambiano radicalmente. Vedo il mio lavoro più come una storia scritta.

Quando sei su un'autostrada, guardando gli Stati Uniti occidentali con le montagne e la pianura e il deserto e tutto il resto, è molto simile ai miei dipinti.

Il soggetto [di Los Angeles] è diventato una metafora generale per l'ansia e la velocità della vita moderna.

Come artista, devo resistere al mio lavoro.

Ero attratto dal concetto di Hollywood e dallo stile di vita qui. Ma sono cresciuto a diffidare perché è cambiato. Non ho contrattato per il parcheggio di accesso digitale in qualche struttura in cemento. Il vero paradiso per me era guidare da qualche parte e parcheggiare proprio di fronte. Ora la città sta andando verticale.

Tutta la mia risposta artistica viene da cose americane, e credo di aver sempre avuto un debole per le immagini eroiche.

Non faccio social media di alcun tipo. Se lo facessi, potrei anche unirmi a Scientology.

Non guardo la TV, quindi mi sento come se fossi lasciato fuori dal tessuto americano o qualcosa del genere.

Non ho un'agenda sociale con il mio lavoro. Sono impassibile.

Viaggio molto, ma non vengo via con nuove ispirazioni.

La differenza tra età psichedelia e digitalia sembrerà una fusione liscia negli anni a venire e sarà un semplice blip sullo schermo.

Quando dipingo un quadro di una casa, che risale alle mie radici.

Non c'era speranza per qualsiasi tipo di grande opportunità. Non sto dicendo che era senza speranza. Il grande pay-off è stato quello di lavorare come artista e ottenere un po ' di rispetto dai tuoi amici, che erano anche artisti. Ma non c'è mai stata alcuna idea che si potesse guadagnarsi da vivere con l'arte. Nelle rare occasioni in cui hai fatto una mostra in galleria, e hai venduto un po ' di lavoro, beh, era solo sugo.