Richard Serra citazioni famose

Considero lo spazio un materiale. L'articolazione dello spazio ha avuto la precedenza su altre preoccupazioni. Cerco di usare la forma scultorea per rendere lo spazio distinto.

La maggior parte di ciò che vedi in architettura sono idee annacquate di scultori che sono venuti prima.

Ma cercherò di immergermi nel maggior numero possibile di caratteristiche formali del sito nel paesaggio.

Tutto ciò che scegliamo nella vita per la sua leggerezza rivela presto il suo peso insopportabile.

Se la tua scultura educa al piano piano dell'esperienza temporale dell'opera. (...) l'esperienza dell'opera è inseparabile dal luogo in cui l'opera risiede. A parte questa condizione, qualsiasi esperienza del lavoro è un inganno.

Penso che tu debba sempre trovare dove si trova il confine in relazione al contesto per essere in grado di articolare come vuoi che lo spazio interagisca con lo spettatore.

Penso questo, penso che fondamentalmente non sono interessato alle persone che seguono il mio lavoro o fanno il lavoro come il mio lavoro.

Ho iniziato a lavorare per Bethlehem Steel quando avevo circa 16 anni durante le estati.

Ora, quando ci sono amministratori che decidono cos'è la sessualità, e cosa è un tabù e cosa no in termini di contenuto, ci sono ragazzi come Trent Lott che equipara l'omosessualità a una malattia.

Ero in analisi e dissi al mio analista che volevo essere il miglior scultore del mondo e lui disse: "Richard, calmati.'

Promenade è stato totalmente guidato dal contesto. Le relazioni interne di misura e posizionamento relative all'asse centrale del sito. Il posizionamento delle piastre rettangolari seguiva una logica rigorosa in quanto le piastre si inclinavano verso la linea centrale in un contrappunto asimmetrico. Tuttavia, la percezione della scultura contraddice la logica della sua relazione con il sito. Mentre cammini tra le tavole vedi frammenti, vedi l'opera in parte, non riesci a cogliere il tutto.

E certamente la storia della scultura pubblica è stata disastrosa, ma questo non significa che non dovrebbe continuare e l'unico modo in cui ha anche la possibilità di continuare è se l'opera esce al pubblico.

Ciò che mi interessa è l'opportunità per tutti noi di diventare qualcosa di diverso da ciò che siamo, costruendo spazi che contribuiscano all'esperienza di ciò che siamo.

D'altra parte, se c'è un nucleo sottostante di poesia in cui vado, vado al mare. Ho vissuto sul mare tutta la mia vita. Vivo sul mare a Cape Breton.

Lavora fuori dal tuo lavoro. Non lavorare con il lavoro di nessun altro.

Il tuo occhio è un muscolo, devi mantenerlo in forma e più disegni, più vedi.

Pranzavo con Billy Wilder quando venivo qui.

Lo spettatore prende coscienza di se stesso e del suo movimento attraverso la piazza. Mentre si muove, la scultura cambia. La contrazione e l'espansione della scultura derivano dal movimento dello spettatore. Passo dopo passo la percezione non solo della scultura ma dell'intero ambiente cambia.

Penso che persone diverse abbiano problemi diversi e relazioni diverse con l'esposizione del loro lavoro.

Fondamentalmente, quello che vuoi veramente fare è cercare di coinvolgere la relazione del corpo dello spettatore con il suo pensiero, camminare e guardare, senza essere eccessivamente pesante.

Ma ciò che mi interessa è l'idea che se fai molto lavoro significa che c'è un potenziale per le altre persone di capire che molte cose sono possibili con uno sforzo prolungato e che l'ampliamento delle esperienze è possibile e penso che sia tutto ciò che l'arte può essere.

Ma dovete prendere tutte queste cose, dovete prendere in considerazione i sentieri, le strade, quanta copertura nuvolosa c'è, quanta copertura fogliame c'è, se ci sono corsi d'acqua, tutto questo entra in gioco.

Ho pensato che Out of Action fosse meglio come catalogo rispetto al nido d'ape perché il nido d'ape era come entrare in un compartimento e poi in un altro compartimento.

Ma non penso a nessun particolare spettatore in mente oltre a me stesso.

La cosa del rigging è che puoi impararlo se diventi un maestro rigger, ma non c'è un libro sul rigging.

Il fatto di tornare nella Bay Area è come tornare a casa per me.

Quando ho iniziato a fare scultura, ho potuto gestire l'acciaio come era stato gestito nella rivoluzione tecnologica. Potrei usarlo come lo usavano i costruttori di ponti; potrei usarlo come lo usavano nell'industria e nell'edilizia e non come era stato usato nell'arte.

Vedere è pensare, e pensare è vedere.

Il tempo e il movimento sono diventati davvero cruciali per il modo in cui ho a che fare con ciò che ho a che fare con, non solo la vista e il confine, ma come si cammina attraverso un pezzo e ciò che si sente e registra in termini di proprio corpo in relazione ad un altro corpo.

Se si ottiene fuori nel campo urbano che sta per essere utilizzato o abusato, ma sarà anche probabilmente fornire un modo di persone riconoscendo ciò che l'estetica è di circa perché la gente deve confrontarsi ogni giorno.