Minor White citazioni famose

Quando i regali mi vengono dati attraverso la mia macchina fotografica, li accetto gentilmente.

La ragione per cui vogliamo ricordare un'immagine varia: perché semplicemente "la amiamo", o la detestiamo così intensamente che diventa compulsiva, o perché ci ha fatto realizzare qualcosa su noi stessi, o ha portato qualche leggero cambiamento in noi. Forse il lettore può ricordare qualche immagine, dopo la visione di cui non è mai stato lo stesso.

Sono sempre mentalmente fotografare tutto come pratica.

Non c'è una particolare classe di fotografia che penso sia migliore di qualsiasi altra classe. Sono sempre e per sempre alla ricerca dell'immagine che ha spirito! Non me ne frega un cazzo di come è stato fatto.

Quando guardo le foto che ho fatto, ho dimenticato quello che ho visto davanti alla macchina fotografica e rispondo solo a quello che vedo nelle fotografie.

...l'innocenza dell'occhio ha una sua qualità. Significa vedere come vede un bambino, con freschezza e riconoscimento della meraviglia; significa anche vedere come vede un adulto che ha chiuso il cerchio e ancora una volta vede come un bambino - con freschezza e un senso ancora più profondo di meraviglia.

La fotografia è un linguaggio più universale delle parole.

Quando ti avvicini a qualcosa per fotografarlo, per prima cosa stai fermo con te stesso fino a quando l'oggetto della tua attenzione non afferma la tua presenza. Quindi non lasciare fino a quando non hai catturato la sua essenza.

A prima vista una fotografia può informarci. A un secondo sguardo può raggiungerci.

Tutte le fotografie sono autoritratti.

Lascia che il soggetto generi le proprie fotografie. Diventa una macchina fotografica.

Non importa quanto sia lento il film, lo spirito rimane sempre fermo abbastanza a lungo per il fotografo che ha scelto.

Rimani con te stesso finché l'oggetto della tua attenzione non afferma la tua presenza.

È curioso che io voglia sempre raggruppare le cose, una serie di sonetti, una serie di fotografie; qualunque siano le razionalizzazioni, esse nascono da impulsi che raramente si accontentano di singole immagini.

Potremmo insegnare la fotografia come un modo per guadagnarci da vivere, e meglio di tutti, in qualche modo per far sperimentare agli studenti la fotografia come uno stile di vita.

Il fotografo si proietta in tutto ciò che vede, identificandosi con tutto per conoscerlo e sentirlo meglio.

Ho spesso fotografato quando non sono in sintonia con la natura, ma le fotografie sembrano come se fossi stato. Quindi concludo che qualcosa in natura dice: "Vieni a scattare la mia fotografia. Così faccio, indipendentemente da come mi sento.

Lo sviluppo di un amore per il mezzo e una responsabilità per le proprie immagini è un obiettivo generale.

Se tutta la tua vita significa per te è acqua che scorre sulle rocce, allora fotografala, ma voglio creare qualcosa che non sarebbe esistito senza di me.

Agli studenti è stato insegnato facendo.

Quando guardavo le cose per quello che sono ero abbastanza sciocco da persistere nella mia follia e ho scoperto che ogni fotografia era uno specchio di me stesso.

I fotografi che arrivano con il potere non vengono mai accusati di imitare nessun altro anche se fotografano la stessa scopa, la stessa strada, gli stessi ritratti.

Spesso viaggiando con una macchina fotografica arriviamo proprio mentre il sole scivola sull'orizzonte di un attimo, troppo tardi per esporre la pellicola, solo il tempo sufficiente per esporre i nostri cuori.

Uno stato mentale molto ricettivo... non diversamente da un foglio di pellicola in sé-apparentemente inerte, eppure così sensibile che una frazione di esposizione di un secondo concepisce una vita in esso.

Nel mettere insieme le immagini divento attivo, e l'eccitazione è di un altro ordine: la sintesi oscura l'analisi.

Non si fotografa qualcosa semplicemente per "quello che è", ma " per cos'altro è.

Alcuni dei giovani fotografi oggi entrano nella fotografia dove lascio. I miei "nipoti" mi stupiscono. Quello per cui ho lavorato sembra essere nato con. Quindi mi chiedo dove porteranno le Loro affermazioni di Spirito. Il mio augurio per loro è che il loro dispiegarsi proceda alla pienezza dello Spirito, per quanto sorprendente o angosciante sia la loro vita.

Diversi livelli di fotografia richiedono diversi livelli di comprensione e abilità. Un fotografo "premi il pulsante, lascia che George faccia il resto" ha bisogno di poca o nessuna conoscenza tecnica della fotografia. Un fotografo di zone system si assume maggiori responsabilità. Visualizza prima di premere il pulsante e successivamente calibra i valori di stampa prevedibili.

Abbiamo sottolineato la creatività che accade nel momento in cui si vede il tipo che si svolge nella stanza buia.

Raggiungere uno stato mentale "creativo" attraverso un'azione positiva è considerato preferibile all'attesa di "ispirazione".

La macchina fotografica e l'occhio sono insieme una macchina del tempo con cui la mente e l'essere umano possono fare lo stesso tipo di violenza nel tempo e nello spazio dei sogni.

Non si dovrebbero solo fotografare le cose per quello che sono, ma per quello che sono.

Mentre non possiamo descrivere il suo aspetto (l'equivalente), possiamo definire la sua funzione. Quando una fotografia funziona come un Equivalente possiamo dire che in quel momento, e per quella persona la fotografia agisce come un simbolo o svolge il ruolo di una metafora per qualcosa che è al di là del soggetto fotografato.

Prima di aver visto il tutto, quanto insolitamente percettivo e fantasioso deve essere la persona per evolvere l'intera sequenza meditando sulla sua singola, coppia o tripletta di immagini essenziali.

Per coinvolgere una sequenza, teniamo a mente le fotografie su entrambi i lati di quello nel nostro occhio.

Se ho qualcosa da darti attraverso la telecamera, deve essere di me stesso. Un rosicchiare brucia dentro per fare qualcosa di me stesso che valga la pena dare.