Marc Chagall citazioni famose

La grande arte riprende dove finisce la natura.

Solo l'amore mi interessa, e sono in contatto solo con le cose che ruotano intorno all'amore.

Il lavoro non è fare soldi; si lavora per giustificare la vita.

Se creo dal cuore, quasi tutto funziona; se dalla testa, quasi nulla.

Se tutta la vita si muove inevitabilmente verso la sua fine, allora dobbiamo, durante la nostra, colorarla con i nostri colori dell'amore e della speranza.

Tutti i colori sono gli amici dei loro vicini e gli amanti dei loro opposti.

Il mio nome è Marc, la mia vita emotiva è sensibile e la mia borsa è vuota, ma dicono che ho talento.

Quando finisco un quadro, tengo in mano un oggetto creato da Dio - una roccia, un fiore, il ramo di un albero o la mia mano - come prova finale. Se il dipinto sta accanto a una cosa che l'uomo non può fare, il dipinto è autentico. Se c'è uno scontro tra i due, è cattiva arte.

Amore e fantasia vanno di pari passo.

Sono un piccolo ebreo di Vitebsk. Tutto ciò che dipingo, tutto ciò che faccio, tutto ciò che sono, è solo il piccolo ebreo di Vitebsk.

Nonostante tutti i problemi del nostro mondo, nel mio cuore non ho mai rinunciato all'amore in cui sono stato cresciuto o alla speranza dell'uomo nell'amore. Nella vita, come nella tavolozza dell'artista, c'è un solo colore che dà senso alla vita e all'arte - il colore dell'amore

Ciò che intendo per "astratto" è qualcosa che prende vita spontaneamente attraverso una gamma di contrasti, plastici allo stesso tempo psichici, e pervade sia l'immagine che l'occhio dello spettatore con concezioni di elementi nuovi e sconosciuti.

Non puoi spiegarmi con " ismi."Sono pessimi per un artista. Quello in cui si deve credere è il colore.

I cambiamenti nella struttura sociale e nell'arte avrebbero più credibilità se avessero le loro origini nell'anima e nello spirito. Se le persone leggessero le parole dei profeti con maggiore attenzione, troverebbero le chiavi della vita.

Nelle arti, come nella vita, tutto è possibile purché si basi sull'amore.

Tutto il nostro mondo interiore è realtà, e questo, forse, più del nostro mondo apparente.

Il colore è tutto. Quando il colore è giusto, la forma è giusta. Il colore è tutto, il colore è vibrazione come la musica; tutto è vibrazione.

La dignità dell'artista sta nel suo dovere di tenere sveglio il senso di meraviglia nel mondo. In questa lunga veglia egli deve spesso variare i suoi metodi di stimolazione; ma in questa lunga veglia egli stesso sta anche lottando contro una continua tendenza a dormire.

Che genio, quel Picasso. Peccato che non dipinga.

Più l'anima è libera, più la pittura astratta diventa.

Il tempo è un fiume senza sponde.

Potresti chiederti per ore cosa significano i fiori, ma per me sono la vita stessa, in tutta la sua felice brillantezza. Non potevamo fare a meno dei fiori. I fiori aiutano a dimenticare le tragedie della vita.

Sto cercando di introdurre nella mia pittura uno shock psichico, sempre motivato da ragionamenti pittorici: vale a dire una quarta dimensione.

Le dita devono essere educate, il pollice nasce sapendo.

Un bel giorno, mentre mia madre metteva il pane nel forno, andai da lei e, prendendola per il gomito macchiato di farina, le dissi: "Mamma, voglio fare la pittrice".

Io lavoro in qualsiasi mezzo mi piace in questo momento.

L'arte deve essere un'espressione d'amore o non è nulla.

Per me una vetrata è una partizione trasparente tra il mio cuore e il cuore del mondo.

Sto lavorando a Parigi . Non riesco per un solo giorno a togliermi dalla testa il pensiero che probabilmente esiste qualcosa di essenziale, una realtà immutabile, e ora che ho perso tutto il resto (grazie a Dio, si perde tutto da solo) sto cercando di preservare questo e, per di più, di non accontentarmi. In una parola: sto lavorando.

Se un simbolo dovesse essere scoperto in un mio dipinto, non era mia intenzione. È un risultato che non ho cercato. È qualcosa che può essere trovato in seguito e che può essere interpretato secondo il gusto.

Nella nostra vita c'è un singolo colore, come sulla tavolozza di un artista, che fornisce il significato della vita e dell'arte. È il colore dell'amore.

Adoro il teatro e sono un pittore. Penso che i due siano fatti per un matrimonio d'amore. Darò tutta la mia anima per dimostrarlo ancora una volta.

Il colore è vibrazione come la musica; tutto è vibrazione.

Dio o qualcuno mi darà il potere di tirare il mio sospiro nelle mie tele, il sospiro della preghiera e della tristezza, la preghiera della salvezza, della rinascita?

L'amore di mia madre per me era così grande che ho lavorato duramente per giustificarlo.

Ciò che conta è l'arte. pittura, un tipo di pittura che è molto diverso da quello che tutti fanno fuori per essere. Ma che tipo? Dio o qualcun altro mi darà la forza di respirare il respiro della preghiera e del lutto nei miei dipinti, il respiro della preghiera per la redenzione e la risurrezione?

Per me Cristo ha sempre simboleggiato il vero tipo di martire ebreo.

Mozart non ha mai composto niente, mai! Ha copiato ciò che era scritto sulla sua anima.

Le mie parole possono distillare per te un po ' di dolcezza, tenera e carezzevole?

Se creo con il cuore rimangono quasi tutte le mie intenzioni. Se è con la testa-quasi nulla. Un artista non deve temere di essere se stesso, di esprimere solo se stesso. Se è assolutamente e completamente sincero, ciò che dice e fa sarà accettabile per gli altri.

Sono un bambino che va avanti.

Solo il mio è il paese della mia anima.

L'arte mi sembra essere soprattutto uno stato d'animo.

Le mie mani erano troppo morbide.. Dovevo trovare un'occupazione speciale, un lavoro che non mi costringesse ad allontanarmi dal cielo e dalle stelle, che mi permettesse di scoprire il senso della vita.

Sappiamo tutti che una brava persona può essere un cattivo artista.Ma nessuno sarà mai un vero artista a meno che non sia un grande essere umano e quindi anche un buon essere umano.

Nessuna accademia avrebbe potuto darmi tutto quello che ho scoperto infilando i miei denti nelle mostre, nelle vetrine e nei musei di Parigi . A partire dal mercato-dove, per mancanza di denaro, ho comprato solo un pezzo di un lungo cetriolo - l'operaio nella sua tuta blu , i più ardenti seguaci del cubismo, tutto mostrava un preciso sentimento di proporzione, chiarezza, un preciso senso della forma, di un tipo più pittorico di pittura, anche nelle tele di artisti di seconda classe.

Le mie opere mi sono care, ognuna a modo suo, dovrò risponderne nel giorno libero del Giudizio. Dio solo sa se li rivedrò mai più. Tutto a parte il denaro che stavo per ricevere per la loro vendita lì (mostra in Galleria Der Sturm, Berlino giugno-luglio, 1914) e non è una piccola somma..

Ma la mia conoscenza del Marxismo si limitava a sapere che Marx era ebreo e che aveva una lunga barba bianca. Dissi a Lunatcharsky (commissario politico comunista per l'istruzione, 1918, fh): "Qualunque cosa tu faccia, non chiedermi perché ho dipinto di blu o di verde, e perché puoi vedere un vitello nella pancia della mucca, ecc. D'altra parte non c'è di che: se Marx è così saggio, che torni in vita e lo spieghi lui stesso". Gli ho mostrato le mie tele.

On non può essere preciso, ed essere ancora vero.

Nonostante tutto, non c'è vocazione più meravigliosa che continuare a tollerare gli eventi e a lavorare in nome della nostra missione, in nome di quello spirito che vive nel nostro insegnamento e nella nostra visione dell'umanità e dell'arte, lo spirito che può condurre noi ebrei lungo la strada vera e giusta. Ma lungo la strada, i popoli verseranno il nostro sangue e quello degli altri.